Tapas. Spanish Design for Food: una exposición itinerante que vincula gastronomía y diseño

La gastronomía es una de las atracciones más destacadas de nuestro país. España siempre ha estado ligada tanto a la calidad de las materias primas, como a la creatividad gastronómica y de diseño.

Este proyecto comisariado por Juli Capella, organizado por Acción Cultural Española con la colaboración de la Embajada Española en Tokio y Tokyo Designers Week, pretende mostrar a través de más de 200 piezas el aporte de la cultura gastronómica española al diseño y la gastronomía internacional.

La selección consta de piezas que van desde el objeto más pequeño como un salero, pasando por la vajilla, el mobiliario y la decoración interior de restaurantes, hasta llegar a la arquitectura, con ejemplos de bodegas españolas. Asimismo, trata de destacar la enorme capacidad innovadora de grandes nombres de la cocina española cuyas técnicas han revolucionado la gastronomía mundial.

En esta selección se pueden encontrar piezas icónicas del catálogo de mobles 114: la silla Om de Martín Azúa, las aceiteras de Rafael Marquina y las pinzas Ricard de André Ricard.

 

Además entre los espacios destacados está Jaleo, el restaurante de José Andrés en Washington diseñado por Juli Capella y entre cuyo mobiliario se encuentran las sillas Green de Javier Mariscal.

La exposición es itinerante, y tras recorrer ciudades como Tokio, Miami, Washington D. C., Seúl, Toronto, Liubliana, Albuquerque y Guanajuato, por fin pisa territorio español, en concreto la Central de Diseño Matadero Madrid. En paralelo se podrá visitar en el Museo Franz Mayer de Ciudad de México.

Toda la información en la web de Acción Cultural Española.

TAPAS. Spanish design for food

Central de Diseño de Matadero Madrid (DIMAD)
Pº de la Chopera, 14
28045 Madrid
Horario: L. cerrado; M-V 16-22h, S y festivos 11-21h
Entrada libre

Artjects: los límites entre diseño y arte según Martín Azúa, en la Sala Vinçon

“El diseñador es el arquero que apunta a la diana (el problema) con el deseo de dar en el centro, lugar de compromiso y equilibrio entre los muchos factores de un proyecto. El artista es otro tipo de arquero que tira la flecha conscientemente fuera del campo de tiro, con la voluntad de ir a buscarla para saber qué hay más allá de los límites de lo posible.”

Con estas palabras, el diseñador Martín Azúa presenta en la Sala Vinçon de Barcelona Artjects, una colección de objetos especiales, que establecen relaciones poco convencionales con los usuarios, que cuentan y generan historias.

Los objetos, observados en sus múltiples conexiones, pueden ser muy reveladores de cómo somos y como podríamos ser. Tienen una influencia sobre nuestro comportamiento, son agentes activos y no meros instrumentos. Los rituales que rigen estas relaciones pueden ser tan absurdos como trascendentes.

Desde mobles 114 editions recomendamos esta exposición del autor de diseños como la butaca OM y el taburete Flod.

More than this: Curro Claret, en la Sala Vinçon hasta el 5 de julio

El diseñador Curro Claret es el protagonista de la exposición actual en la Sala Vinçon de Barcelona, que se podrá visitar hasta el próximo 5 de julio. En ella, dos sencillas piezas protagonizan una colección de sillas realizadas según las técnicas conocidas por las personas que han colaborado en su diseño.

En 2010, Claret comenzó a colaborar con Arrels Fundación (entidad que trabaja ayudando a gente que vive o ha vivido en la calle) diseñando taburetes con la ayuda de una pequeña pieza metálica y materiales reutilizados. Con el tiempo, con esa misma pieza se hicieron también bancos, mesas, lámparas, colgadores… y hasta una zapatería para Camper. Ahora ha diseñado otra pieza que complementa a la primera, permitiendo colocarle un respaldo.

En la exposición se presenta una colección de sillas hechas con estas dos piezas, algunas realizadas con gente de Arrels Fundació y otras con personas de orígenes, condiciones y contextos muy diferentes, que han aplicado técnicas, materiales, recursos y habilidades propias y muy distintas. Ha contado además con la ayuda de los diseñadores Joana Capella y Pau Saiz.

Así, nos explica Claret, “hay sillas como las realizadas con Arrels Fundació, con maderas desechadas y trozos de muebles encontrados en la calle; por Careli, una mujer que trabaja en el servicio de limpieza doméstica que ha quemado con una plancha maderas; por Claudia, una trabajadora sexual; con un skate abandonado justo al rompérsele a su propietario; o por la asociación Joana Barcala con una pieza de lana tejida con la técnica “urban knitting”.

Fotografías: Juan Lemus

More than this by Curro Claret

La Sala Vinçon

Passeig de Gràcia, 96

08008 Barcelona