Josep Maria Jujol (1879-1949) était un architecte, dessinateur, designer et peintre moderniste catalan. Disciple d’Antoni Maria Gallissà et de Lluís Domènech i Montaner, il acheva ses études d’architecture en 1906. Il enseigna également à l’École supérieure d’architecture de Barcelone.

 

Il travailla auprès d’Antoni Gaudí, créant des œuvres à l’originalité stupéfiante. L’architecte Gaudí lui confia la conception d’une partie de ses œuvres, avec une liberté de création absolue.

 

Dès 1904, il travailla avec Gaudí dans la conception de la façade principale de la casa Batlló, les garde-corps en fer forgé et les plafonds en plâtre de la casa Milà (mieux connue sous le nom de « La Pedrera »), entre autres.

 

L’œuvre de Jujol est inclassable et s’inscrit à l’aube de mouvements artistiques tels que le surréalisme et le dadaïsme, ou l’utilisation de langages abstraits ou informalistes. Parmi les œuvres architecturales de Jujol, soulignons le Teatre Metropol (1908) Tarragone; la rénovation de la Casa Bofarull (1913 – 1931) Els Pallaresos, Tarragone ; La Tour de la Creu (1913 – 1916) Sant Joan Despí, Barcelone ou l’église de Vistabella (1918) La Secuita, Tarragone.

 

Parmi ses travaux de collaboration avec Gaudí, il convient de mentionner la façade principale et le mobilier de la Casa Batlló (1904 – 1906) Barcelone; la Casa Milá (La Pedrera) (1906 – 1910) Barcelone, balustrades des balcons et plafonds en plâtre; el Park Güell ( 1900 – 1914) Barcelone, banc en mosaïque et toits de la salle hypostyle et peintures des sièges gothiques bâtisse du chœur et revêtement des murs de l’abside de la cathédrale de Majorque (1909 – 1910.

André Ricard.  Barcelone, 1929.

 

Pionnier du design industriel espagnol, André Ricard a été président de l’ADI-FAD, président fondateur de l’ADP et membre de la Faculté du centre d’art (Suisse), entre autres fonctions.
Auteur reconnu à l’échelle internationale, il a créé des emballages, des ustensiles ménagers, des appareils d’éclairage et des meubles qui ont fini par faire partie du paysage domestique quotidien. Parmi ses œuvres les plus connues, il convient de citer le cendrier Copenhaguen, édité par Mobles 114, ou la torche olympique des Jeux Olympiques de Barcelone en 1992.

 

Grâce à l’application de la méthode de l’analyse logique, il obtient « l’intégration harmonieuse de la forme la plus belle et des exigences de la fonction », avec un style de design classique, durable et intemporel.

 

André Ricard a été récompensé par le prix national de design d’Espagne, la croix de Sant Jordi du Gouvernement catalan, l’ordre olympique du Comité olympique international et la médaille d’or du mérite artistique de la ville de Barcelone. Il a également été nommé Chevalier des arts et des lettres et Chevalier de la légion d’honneur en France.

Carles Riart, Barcelone, 1944.

 

Carles Riart est un designer inclassable. Très intéressé par la connaissance structurelle des meubles, après avoir fait ses études à l’Escola Eina, il a travaillé au coude à coude avec un atelier d’ébénisterie, avec lequel il a développé une partie de son œuvre. Carles Riart pourrait être défini comme un créateur de meubles, plus que comme un designer dans le sens habituel du terme. Son travail est fondé sur la connaissance structurelle de l’artisanat pour créer des meubles qui associent tradition et modernité.

 

Son activité de décorateur d’intérieur est également à souligner. Il travaille aussi bien pour des films que pour des restaurants, des bureaux, des magasins ou des domiciles particuliers, avec un style et une personnalité authentiques, sa marque de fabrique. En 1969, au début de sa trajectoire professionnelle, il crée le studio d’architecture d’intérieur et le magasin Gris à Barcelone, avec le cinéaste Bigas Luna. Plus tard, en 1974, il créé le studio atelier Diputació, précurseur des maisons d’édition de design auto-produites.

 

Grâce à la relation que Carles Riart entretenait avec Mobles 114, une exposition de ses meubles est présentée en 1976, et le catalogue « Première collection de meubles spéciaux » est édité. En 1992, Riart reprend le travail en collaboration avec Mobles 114 dans l’exposition « Outils/Utiles, collection de meubles de Carles Riart Llop » Ensuite, son œuvre est présentée à plusieurs reprises dans différentes expositions, comme « Objets perdus », en 1996, ou la série conçue pour Josep Carreras (1996-2000) en partenariat avec Pepe Cortés.

 

Il a été récompensé par le prix Furniture Contemporary Resources Council (New York, 1983), le prix européen Top-Ten (Cologne, 1994), le Grand prix de la presse internationale (Paris, 1994), et le prix national de design 2011, outre de nombreux prix Delta, comme par exemple le Delta d’Or pour le porte-manteau ONA, conçu avec Montse Padrós en 1992.

Montse Padrós, Badalona, 1952.

 

Montse Padrós est designer industrielle et architecte d’intérieur. Elle a été formée à l’école de design Elisava et à l’école des Arts et métiers de Barcelone. Après avoir travaillé pour le studio d’architecture MBM arquitectes (Martorell-Bohigas-Mackay), pour le studio de Joaquim Prats et pour AD Associate Designers, elle est à son compte depuis 1991.

 

Montse Padrós considère le design comme un exercice d’observation et de réflexion qui permet de conjuguer et d’ordonner les besoins du produit de façon fonctionnelle et formelle, de telle sorte que la forme et la fonction constituent une partie essentielle du produit.

 

Parmi ses créations, il convient de mentionner le porte-manteau Ona, créé en partenariat avec Carles Riart, produit par Mobles 114 et lauréat du prix Delta d’Or ADI_FAD 1992.

Germán Rodríguez Arias (Barcelona, 1902 – 1987)

 

Architecte et designer catalan, il a participé, avec Josep Lluís Sert, Josep Torres Clavé, Sixte Illescas et Ricardo de Churruca, entre autres, à la diffusion du rationalisme architectural en Catalogne. Il est membre fondateur du GATCPAC. Les bâtiments qu’il a créés à Barcelone font partie du patrimoine de l’architecture rationaliste universelle.

 

Lors de son exil au Mexique puis au Chili, il concentra ses activités sur le design d’intérieurs et de mobilier. La profonde amitié qu’il tissa avec le poète chilien Pablo Neruda lui permit de l’accompagner dans la création des différentes maisons que Neruda fit construire au Chili tout au long de sa vie. Il créa, en partenariat avec Cristián Aguadé et Claudi Tarragó, l’entreprise Muebles Sur, qui devint par la suite l’un des centres de production de meubles les plus importants du pays.

 

En 1957, il retourna vivre dans son pays natal et s’installa à Ibiza, où il retrouva ses compagnons Sert, Prats et Illescas. Il fut architecte municipal à Ibiza, tout en exerçant des fonctions d’architecte privé, avec des projets surtout centrés sur l’hôtellerie et les domiciles particuliers, comme sa propre maison à Portinatx.

Miguel Milá Sagnier, Barcelone (1931-2024)

 

Miguel Milá, qui a démarré sa carrière à la fin des années 50, se considère lui-même comme un designer pré-industriel. Avec André Ricard, Antoni de Moragas, Oriol Bohigas et Rafael Marquina, entre autres, il a fondé l’association ADI FAD, visant à encourager et à diffuser le design industriel aussi bien à l’échelle nationale qu’internationale.

 

Son rôle en tant que designer d’intérieurs au studio de Federico Correa et Alfonso Milá a été clairement remarqué grâce à sa capacité à transmettre une sensation de confort et d’élégance aux espaces qu’il crée. Ses créations sont le résultat d’un travail rigoureux et simple en apparence. Beaucoup de ses produits sont désormais reconnus comme des symboles du design industriel de notre pays.

 

Il a été récompensé lors de la première édition du prix national de design 1987, Compasso d’Oro et Médaille d’or des Beaux-Arts 2016.

JM Massana, Barcelone, 1947.
JM Tremoleda, Barcelone, 1946.

 

Pionniers du design industriel à Barcelone, ils sont tous deux diplômés de l’Escola Massana, dans la première promotion de cette discipline, en 1969. En 1968, JM Massana et JM Tremoleda créent l’« Équipe de design » avec Jordi Domènech et Francesc Miravitlles. En 1973, ils fondent Mobles 114 avec  Mariano Ferrer. C’est un magasin de meubles et un studio d’architecture d’intérieur, où ils créent leurs premiers meubles tout en promouvant les œuvres d’autres designers tels que Carles Riart, à une époque riche en changements sociaux et culturels, où le design avait un rôle à jouer.

 

Mobles 114 est le résultat de leur engagement envers les valeurs esthétiques de la modernité et la promotion du design. Il devient l’un des centres d’édition de meubles de référence en Espagne, et édite un catalogue de mobilier contemporain cohérent qui met l’accent sur les valeurs humaines, fondement de son identité. Au-delà de leur fonction indispensable d’éditeurs à Mobles 114, Massana et Tremoleda dessinent de nombreux meubles de la collection. Leur travail se distingue par l’importance qu’ils donnent à la fonctionnalité de l’objet et à l’éloignement des exercices formalistes. L’honnêteté devient primordiale, et l’esthétisme en est une conséquence.

 

Beaucoup de leurs produits font toujours partie du catalogue de Mobles 114 car ils sont intemporels et maintiennent une présence durable sur le marché. Ces meubles conservent la même modernité malgré le passage du temps, loin des tendances éphémères.

 

La fonction de Massana et Tremoleda en tant qu’éditeurs et chefs d’entreprise de la marque Mobles 114 a été récompensée par la reconnaissance du jury du prix national 2001 « pour la persévérance et la cohérence démontrée au fil des ans, reflétée dans la qualité de leurs produits ».

Josep Torres Clavé, Barcelone, 1906  – Els Omellons, 1939.
Architecte, urbaniste designer et pédagogue. Membre fondateur du GATPAC (Groupe d’artistes et de techniciens espagnols pour le progrès de l’architecture contemporaine), il a fait connaître l’architecture rationaliste en Espagne.

 

Il a démarré sa carrière d’architecte auprès de Josep Lluís Sert et d’Antoni Bonet Castellana. Justement, c’est avec Josep Lluís Sert et Joan Baptista Subirana qu’il créa certaines des œuvres les plus importantes du rationalisme catalan, comme la Ville du repos et des vacances de Castelldefels (1932) ou le dispensaire général antituberculeux de Barcelone (1936). Il dirigea la revue AC (A. C. Documents d’activité contemporaine), qui lui permit de faire connaître des artistes tels que Le Corbusier, Walter Gropius, Mies van der Rohe, Erich Mendelsohn, Van Doesburg, Neutra, Lubetkin, Joan Miró ou Pablo Picasso. Il jouait un rôle de diffusion dans le domaine de l’architecture, du design et de l’art contemporain, dans une société qui voulait se moderniser et qui entrait en concurrence avec la contemporanéité européenne de premier ordre.

 

Lors de sa courte carrière en tant que designer, il a laissé une empreinte brève mais durable. Il a créé des chaises, des tables et des luminaires, et notamment le fauteuil Torres Clavé, réédité par Mobles 114.

 

Josep Torres Clavé est mort à l’âge de 33 ans lors de la guerre civile espagnole.

Álvaro Siza Vieira,  Matosinhos,1933.

 

Álvaro Siza est né à Matosinhos, au Portugal. Architecte au prestige reconnu, il a créé ses premiers projets au Portugal, où il est reconnu pour l’intégration élégante et respectueuse de l’architecture et du paysage. Les piscines de Marés à Leça de Palmeira ou le restaurant Da Boa Nova en sont de bons exemples.

 

L’architecture de Siza est minimaliste, efficace et dépourvue d’artifices. Elle transmet une sensation de recueillement. Elle a été développée dans de nombreux pays et conserve la même capacité de provoquer cette émotion.

 

Siza a reçu de nombreux prix d’architecture, comme par exemple le prix Mies Van der Rohe 1988 et le prix Pritzker 1992.