Helsinki Design Week

Amb motiu de la celebració dels 100 anys de relacions diplomàtiques entre Finlàndia i Espanya, l’ambaixada Espanyola a Helsinki i el seu ambaixador Manuel de la Camara ha promogut una col·laboració per a ‘Design Embassy’ entre el dissenyador finlandès Mikko Laakkonen i el dissenyador español Andreu Carulla per moblar part de la seu de l’ambaixada a Villa Himberg, projectada per Aerne Evry l’any 1954.

Andreu Carulla  va fundar el seu propi estudi l’any  2006 a Banyoles, Espanya.Ha treballat per clients com MUJI, IDÉE, Nani Marquina o el Celler de Can Roca.El seu estudi ha rebut diversos premis com Red Dot Design Award: Best of the Best (2015), ADI-FAD Premi Delta de Plata (2016), Nominació al German Design Award (2018), Interiores Young Talent of the Year (2015), Elle Deco Millor Dissenyador Espanyol (2012). Els seus treballs s’han publicat a diverses revistes com: Dezeen, Monocle, Wallpaper o Surface.

www.andreucarulla.com / Instagram: @andreucarulla

Mikko Laakkonen va fundar el seu propi estudi l’any 2003. Un estudi dedicat principalment a productes d’us quotidià.  Els seus dissenys han estat presents en diverses exposicions arreu d’Europa, Estats Units, China i Japó. Ha estat guardonat per nombrosos premis internacionals entre els que s troben els German Design Award (2017), Turkey Design Award (2016), Good Design Award (2016, 2015 & 2010), Muuuz International Awards (2014), Finnish Designer Awards: Furniture Designer Of The Year (2014), Red Dot: Best of the Best (2013) and the Designer of the Year prize (2009).

www.mikkolaakkonen.com / Instagram: @studiolaakkonen

      

 El projecte – que inicia una primera fase – ho fa amb la participació de dos productors,  un de cada país. En aquesta ocasió Made by Choice  www.madebychoice.com / Instagram: @madebychoice i Mobles 114 www.mobles114.com / Instagram: @mobles114 són els responsables de desenvolupar el projecte.

Mikko i Andreu varen iniciar aquest projecte a partir d’una aproximació a la cultura dels seus respectius països.  El bescanvi de coneixements i sobretot la recerca sobre les matèries primeres principals de cada país els van dur a la conclusió que la fusta, el fang i el suro havien de ser els materials per fer una col·lecció de taules auxiliars i tamborets.

Finlàndia és un país immers a la Taigà, una de les zones del planeta amb més massa forestal del món. Espanya és un país amb una llarga tradició de fabricació de peces ceràmica i suro. I concretament a la província de Girona (lloc de naixement de Carulla) és on es desenvolupa la tècnica del fang negre cuit a partir de llenya d’alzina;  l’arbre del qual s’extreu precisament el suro.

Nikko i Andreu varen trobar els nexes comuns que els portaven a concebre el disseny sota el paraigua de la universalitat a través de les matèries primeres de cada país.

El resultat ha estat un conjunt de dues peces. Un tamboret fabricat a partir de la tradició dels cubells d’aigua construïts amb fusta i que els finlandesos utilitzen a les tradicionals saunes. Una taula auxiliar fabricada amb una base de ceràmica de fang negre i un sobre de fusta que s’integra a la perfecció amb el material de la base que també forma part del sobre.

La presentació de la col·lecció ‘Design Diplomacy’ es va fer durant la Helsinki Design Week 2018. El mobiliari actualment forma part de l’ambaixada espanyola a Villa Himberg de Helsinki.

Pol Montserrat x Mobles 114

Pol Montserrat decidí dedicar-se a dibuixar a l’acabar Disseny Gràfic a l’ELISAVA. En poc temps ha sabut crear un estil i llenguatge propi. Formes simples creades amb un traç o taques de tinta xinesa sobre paper sabent combinar diferents estils sense perdre la seva essència.

En Pol ha il·lustrat per a Eldorado i a Odiseo de Folch Studio, a catàlegs de Marset Iluminación o a l’Hotel El Palauet de Barcelona. Per en Pol “la clau de l’èxit és el compromís amb els projectes, que va més enllà de pressupostos i clients”

Enguany Mobles 114 hem pogut comptar amb les il·lustracions de les dues portades del Catàleg de Novetats 2018 així como les il·lustracions a les parets del nostre stand a la Fira de Milà 2018.

3 days of design

3 Days of Design és el principal esdeveniment anual de disseny a Dinamarca amb mes de 60 showrooms repartits per la ciutat de Copenhaguen. Les marques més important s daneses així com les ambaixades de Suïssa i Itàlia, l’Institut Francès i l’embaixada  d’Espanya exhibeixen els seus respectius dissenys.

Aquest any es va comptar amb una iniciativa de ICEX: ‘Spanish in Danish’ en la qual van participar 9 empreses espanyoles:  Capdell,  Mobles 114LzfAkabaVondom,  IsimarSancal,  Dac rugs i Huguet. L’exposició va ser comisariada per Eva Harlou, fundadora de Earth Studio.

És una ocasió perfecta per veure les novetats de disseny de producte i els dissenys d’interiors més contemporanis, atraient a periodistes, compradors, ‘influencers’ i amants del disseny.

Mobles 114 ha tingut l’oportunitat de poder mostrar part del seu catàleg de cadires, com la TUBE dissenyada per Eugeni Quitllet, la GREEN de Javier Mariscal i el penjador de fusta FORC dissenyat per Lagranja design.

Amb motiu de la celebració del 40 aniversari de la icònica prestatgeria TRIA  shelving  system, Mobles 114 ha presentat la versió autoportant de la prestatgeria. Els suports laterals units a una estructura en forma de creu permet que no faci falta fixar la prestatgeria a la paret, ja sigui per evitar fer forats, per poder posar-la davant d’un cristall
o bé per separar espais.

 

Feliç 2018. Mobles 114 i Marc Morro

Per a la felicitació 2018 de Mobles 114, aquest any hem comptat amb Marc Morro. El dissenyador -moblista, como milor s’autodefineix- rendeix homenatge a a una de les peces més icòniques del catàleg de Classics, el cendrer Copenhaguen, d’André Ricard.

Marc i la seva empresa de mobles, AOO, senten passió per lo quotidià i per la bellesa de les coses petites. Coses petites, com ara el disseny mínim i lliure d’ornaments escollit com a imatge en aquesta ocasió. És una reinterpretació que aporta un sorprenent nou ús al cendrer signat per Ricard al 1966.

Fabricat d’una sola peça, aquest cendrer és el resultat de dissenyar amb la repetició senzilla de la geometria del cilindre. Un recipient format per un cilindre obert on apareix un altre cilindre interior més petit que serveix per descansar o apagar la cigarreta; la forma del tall de la paret exterior a joc amb la resta del cendrer, és la idònia per allotjar la cigarreta. És un cendrer resistent, que es pot apilar i que fa la seva funció amb la màxima eficàcia.

Aquest clàssic del disseny respon a la voluntat de Mobles 114, que des de fa més de 20 anys, l’ha mantingut en el mercat a fi de preservar el patrimoni cultural i del disseny del nostre país.

En aquest cas, Morro ha realitzat una fotografia analògica de Copenhaguen en el seu nou ús com a portaespelmes.

Bones festes de Mobles 114!

Mobles 114 a Belgrade Furniture Fair

Del 7 al 12 de novembre, Belgrad ha acollit la 55ª edició de la seva fira de disseny. Belgrade Furniture Fair és l’esdeveniment més important en qüestions de mobiliari del Sud i l’Est d’Europa.

Indústria, dissenyadors, fabricants… La fira reviu com a punt de trobada de prestigi internacional. Els joves talents també compten amb el seu propi espai. I a més, les Design Talks, moments imprescindibles per a conéixer l’estat del mercat i establir un diàleg directe amb els visitants.

Mobles 114 va tenir l’oportunitat de participar a les Design Talks, el segon dia de fira. Juntament amb l’empresa lituana Emko, i la sèrbia Gir, es va parlar dels començaments al món del disseny i la producció de mobles. També de la tradició i el patrimoni. O de l’importància del medi ambient on es crea i es fabrica, el procés de producció i les idees que es mouen, les innovacions i la millora de la producció. També sobre qüestions inevitables del món actual i la manera com el disseny interactúa amb elles: la protecció del medi, el reciclatge i l’ús de recursos locals.

Com a punt final de Belgrade Furniture Fair, el passat 10 de novembre es va celebrar la cerimònia de premis Golden Key. Un jurat internacional, presidit per la CEO de la fira, Danka Selić, ha escollit col·leccions, espais i millor disseny jove. Bon disseny, funcionalitat i qualitat han estat les claus pels nominats.

La cadira Tube dissenyada per Eugeni Quitllet per a Mobles 114 ha estat escollida com a “Millor Disseny d’Exterior”.

1987 – 2017: Mirac 30 anys

Reconegut com una icona per la seva modernitat, Mirac és un penjador referent en el món de l’interiorisme i del disseny.

JM Massana i JM Tremoleda es van inspirar, ara fa 30 anys, en les constel·lacions per dissenyar el penjador Mirac. L’origen del nom prové de la constel·lació d’Andròmeda. Mirac és  la segona estrella més brillant d’aquesta constel·lació.

La distribució en espiral de les perxes cromades de forma esfèrica, recorda les estrelles a la volta del cel. Aquesta distribució permet una gran capacitat en un mínim espai. Un penjador pràctic, útil, discret i atemporal.

Mirac és un dels productes que s’identifiquen plenament amb la filosofia de Mobles 114. Discreció i elegància. Un penjador que s’integra amb sensatesa en tots els àmbits i espais d’interior. Un clar exemple de què el bon disseny resisteix el pas del temps.

Amb la ocasió del 30 aniversari hem actualitzat els acabats. Mantenim la versió original amb perxes cromades i tub d’alumini i hem incorporat dos acabats nous: Mirac blanc amb perxes crom mat i Mirac negre amb perxes crom negre.

Mobles 114 a Milà: Fuorisalone

Milà és la capital mundial del disseny cada mes d’abril. El Salone del Mobile protagonitza l’actualitat del món de l’hàbitat. Però no hi ha només fira: la ciutat respira creativitat a tot arreu, així que proposem un passeig pel Fuorisalone, de la mà de Mobles 114.

Surface&Interface en el Palazzo Litta

El context històric del palau suposava un contrast amb la mostra A matter of perception que organitza cada any Damn Magazine a Milà. Un punt de trobada on conectar ments (Linking minds era el lema d’aquesta edició) on es podia trobar Surface&Interface, la exposició de REDmembers organitzada en col·laboració juntament amb Valresa i amb el suport de ICEX, España  Exportación  e  Inversiones.

surface-interface-mobles114

Seguint el tema de “Linking Minds” i per mostrar les possibilitats de la nova tecnologia Virtual Melt de la firma Valresa, algunes de les marques de RED han col·laborat amb dissenyadors, il·lustradors i artistes visuals per personalitzar algunes de les seves peces de mobiliari.

fuorisalone-milano-2017-valresa-mobles114

L’estudi Bendita Gloria ha creat per Mobles 114 una escena il·lusòria on aquesta tecnologia col·labora hilvanant els diferents el·lements de l’escenografia (les copes a sobre dels ficticis “estalvis”) que qüestionen la nostra percepció, mentre ens ajuden a ser més ordenats indicant com disposar les copes als prestatges de TRIA.

Inspired in Barcelona: IN&OUT

Un altre espectacular edifici de la capital lombarda, el Palazzo Isimbardi, en concret el seu claustre, acollia l’exposició organitzada per ACCIÓ (Generalitat de Catalunya) i BCD Barcelona Centro de Diseño.

inspired-in-barcelona-inout-milano-2017-fuorisalone-mobles114

inspired-in-barcelona-inout-milano-2017-fuorisalone-mobles114-2

Inspired in Barcelona: In & Out‘ donàva a conéixer una Barcelona oberta, que convida a fer vida al carrer i gaudir de la tradició creativa i cultural reconeguda internacionalment, una ciutat de caràcter mediterrani que dibuixa els seus espais interiors i exteriors mitjançant el millor disseny i les innovacions pròpies d’una urbe del segle XXI.

inspired-in-barcelona-inout-milano-2017-fuorisalone-mobles114-3

Intercrea UJI, al Institut Cervantes

Interacció i sinèrgia creativa en aquest projecte de la Universitat Jaume I i Clausell Studio amb els estudiants del Grado en Ingeniería en Diseño Industrial y Desarrollo de Productos.

intercrea-uji-fuorisalone-milano-2017-mobles114

Els estudiants Michael Alexander, Judit Andreu, Vicent Blai, Carlos Joaquín, Joan Martí, Miguel Oury, Alba Puerta, Borja Sánchez, Paula Usó, Núria Vernís i Francisco Viciano van presentar la prestatgeria Line, el paraigüer Obbo, les papereres Octa i Ona i el tótem de recàrrega Ric; treballs desenvolupats gràcies a la col·laboració amb Mobles 114.

intercrea-uji-fuorisalone-milano-2017-mobles114-2 intercrea-uji-fuorisalone-milano-2017-mobles114-3

Una casa amb molt disseny a Madrid.

Avui visitem Madrid. Particularment, un edifici de principis del segle XX que ha estat rehabilitat per l’estudi suís Wespi de Meuron Romeo architects, amb la col·laboració de Ábaton arquitectura.

mobles114-casa-madrid-torres-clave-HR-n02

Un dúplex molt singular, caracteritzat per una coberta a dos aigües, i amb un projecte d’interiorisme realitzat per Batavia comptant amb alguns dels millors exemples de disseny del nostre país.

mobles114-casa-madrid-torres-clave-HR-n04

Així, en un espai on domina el color blanc i la marcada arquitectura, brillen amb llum pròpia icones de mobiliari com ara la butaca Torres Clavé editada per Mobles 114.

mobles114-casa-madrid-torres-clave-HR-n08

Es pot trobar a la sala d’estar, on aporta calidesa i naturalitat, homenatjant a la tradició mediterrània i sent a la vegada una peça característica de la manufactura artesanal i l’avantguarda arquitectònica de l’ Espanya dels anys 30.

Fotografia: Luís Asín

Salone del Mobile Milano 2017

El passat 9 d’abril tancava les seves portes l’edició número 56 del Salone del Mobile de Milá. Cinc dies amb el disseny i el mobiliari com a capçalera, on Mobles 114 ha participat activament.

Mobles114_Salone_2017_07

El stand al Hall 10, dissenyat per Stefano Colli, ha estat el lloc de presentació oficial de la nova col·lecció de la marca, formada per dissenys ¡de Álvaro Siza, Miguel Milà o l’arquitecte Germán Rodríguez Arias, que s’han reeditat per ser presentats juntament amb altres peces contemporànies dissenyades per Javier Mariscal, Massana-Tremoleda o Eugeni Quitllet.

Mobles114_Salone_2017_05 Mobles114_Salone_2017_08

Per exemple, s’han recuperat la lampada Fil, essència i sencillesa; la taula MMS, lleugera, petita i apilable; el versàtil Tombal, cendrer i paraigüer; i la butaca Catalana, la que feia servir Pablo Neruda. També la versió tamboret de Green i Tube, y la cadira Gracia amb potes de fusta.

Mobles114_Salone_2017_02

Un passeig dinàmic per l’història del disseny a Barcelona, que en aquesta ocasió ha estat acompanyat per la il·luminació de Santa & Cole, i la vegetació de Voltasol de livingthings.

Ha estat un veritable plaer rodejarse de bons amics, clients i entusiastes del disseny a la ciutat italiana. Gràcies per la vostra visita!

Miguel Milá, Medalla d’Or al Mèrit en les Belles Arts 2016

El Ministeri d’Educació, Cultura i Esports ha concedit les Medalles d’Or al Mèrit en les Belles Arts 2016, que distingueixen a les persones i entidats que hagin destacat als camps de la creació artística i cultural o hagin prestat notoris serveis al foment, desenvolupament o difusió de l’art i la cultura o la conservació del patrimoni artístic. Entre els guardonats está el dissenyador Miguel Milá i Sagnier.

“Membre de la generació dels pioners del disseny dels anys 50, ha vist com alguns dels seus mobles i làmpades s’han convertit en autèntics clàssics.

Davant la mancança d’objectes, mitjans i matèries primeres de l’época, aviat va començar a dissenyar els seus propis mobles i làmpades, produïts mitjançant la seva empresa, ‘Tramo’ muntada amb dos amics, els arquitectes F. Ribas Barangé i E. Pérez Ullibarri.

Ha participat juntament amb els dissenyadors i arquitectes de l’època a les primeres reunions a Barcelona per promoure el disseny i implantar la seva pràctica professional, derivades del debat sobre la modernitat arquitectònica i que van acabar amb la creació de l’ADI-FAD. Avui és una referència del disseny espanyol.”

Els seus dissenys són el resultat d’un treball acurat i aparentment senzill que ha fet que molts dels seus productes siguin reconeguts com a icones del disseny industrial del nostre país. Des de Mobles 114 volem felicitar a Milá per aquest merescut premi i estem encantats de que formi part del nostre catàleg de disseny.

Bon any 2017

Jara Varela + Ramírez i Carrillo són els autors de la felicitació 2017 de Mobles 114:

bon-any-jara-varela

Per felicitar aquetes festes i el nou any 2017 que comença, Mobles 114 ha volgut comptar en aquesta ocasió amb la fotògrafa Jara Varela i l’estudi de disseny industrial i gràfic de Barcelona Ramírez i Carrillo. Aquesta col·laboració, convertida en tradició, succeeix a les protagonitzades per, entre d’altres, Folch Studio, Apartamento Magazine, Eugeni Quitllet, Martí Guixé o Antoni Arola, que han celebrat amb nosaltres i de les formes més creatives l’arribada de les festes nadalenques i l’estiu. Dues grans dades del calendari.

Jara Varela és una fotògrafa afincada a Barcelona. La seva mirada neta i clara està present als catàlegs de Mobles 114, on ha retratat a la perfecció els seus productes. Com a exemples, el Clàssic cendrer Copenhaguen d’André Ricard o la cadira Tube d’Eugeni Quitllet són alguns dels productes captats per la seva mirada.

Ramírez i Carrillo és l’estudi format per Jaume Ramírez, dissenyador industrial, y Josema Carrillo, dissenyador gràfic. Entre els seus projectes hi han instal·lacions, producte i branding. Destaquem la exposició Rojo;show a la Sala Vinçon que comptava amb els mobles de les empreses RED; o el boteller Otto, un dels participants de la mostra itinerant Tapas. Spanish design for food.

Mobles 114 a InteriHOTEL

Del 23 al 25 de novembre, el CCIB de Barcelona va acollir l’esdeveniment InteriHOTEL, que es consolida un any més com el més important marketplace pel contract hoteler. Mobles 114 ha participat de la mà de RED al RED Lounge dissenyat per la interiorista Elia Felices.

4 interihotel

La zona lounge es la recreació d’una zona d’espera on visitants i participants van poder xerrar o fer un cafè. Per l’espai d’aquesta edició, Felices va buscar “fugir de l’idea de lobby”, inspirant-se en un pati rodejat de dos grans collages i un mural “en busca de la sensación de estar en una calle alegre y colorida”. Segons Felices, “quería dar al espacio un aspecto divertido pero sin contaminar los muebles, que son los protagonistas”. Ha aconseguit generar una imatge col·lectiva, objectiu principal de RED, col·locant els sets de cada empresa participant, sense perdre la identitat comuna.

3 interihotel

Entre les peces escollides per a equipar l’espai, Mobles 114 ha aportat acer i fusta com a materials, escenificats en les novetats del catàleg en aquest any 2016.

2 interihotel

Recorrent el lounge es podien anar trobant les cadires i taules Rambla, de Martín Azúa, i els seus tamborets Luco; las cadires Tube de Eugeni Quitllet; i el penjador Forc de Lagranja Design.

5 interihotel

Fotografia: Jara Varela

Mariscal dibuixa Green

El repertori artístic de Javier Mariscal li converteix en un dels autors més pluridisciplinars de l’actualitat. Il·lustració, disseny gràfic, interiors i mobiliari porten la firma d’aquest valencià afincat a Barcelona des dels anys 70.

2 mariscal green

Mobles 114 compta amb un dels seus dissenys més destacats i reconeguts, la cadira Green, un exemple d’originalitat i sostenibilitat. La seva versió ECO és 100% reciclada i reciclable (polipropilè procedent de residus industrials), i la més recent Colors aporta una nova i estudiada selecció de colors amb materials 100% reciclables.

En paraules del seu dissenyador, “se l’ha dotat, malgrat la seva ruda aparença, d’una bona ergonomia gràcies a la geometria poligonal del seient. Per suavitzar la textura s’ha estudiat un gravat en alt relleu que la homogeneïtza i contrasta amb la part posterior de la cadira”.

mariscal green colors

Però gràcies a l’imaginació d’en Mariscal, sabem que Green no es només una cadira. Ara ens volem parar i observar les interpretacions gràfiques que el mateix dissenyador ha creat, protagonitzades per la reconeixible silueta d’una de les estrelles del catàleg de Mobles 114.

3 mariscal green

Traç gruix, muntatges de collage o directament sobre un quadern. Acompanyada dels coneguts Garriris, amb vistes a Barcelona o al mar com a grans influències del seu autor, en escenes clàsiques o ambients contemporanis amb mobles coneguts o anònims. Mariscal dibuixa Green i genera una vida al seu voltant.

4 mariscal green

Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Granada

L’antic Hospital Militar de la ciutat de Granada ha estat transformat de la mà de l’arquitecte Víctor López Cotelo en nova seu de la Escola Técnica Superior d’Arquitectura. Un projecte admirable, on el respecte pel patrimoni protegit s’uneix a la comoditat i practicitat necessàries per l’ensenyament i l’estudi.

2 escuela arquitectura granada

Els vells i ‘aïllats’ mòduls de l’antic Hospital Militar s’han integrat en una unitat funcional, donant pas a un centre educatiu modern que manté la tradició. És un edifici on s’ensenya arquitectura a les aules i a la propia construcción. L’Hospital Militar és un símbol pels veïns del barri del Realejo i de Granada, on els futurs arquitectes comptaran amb unes instal·lacions que impressionen quan es recorren.

3 escuela arquitectura granada

Accessibilitat, temes acústics resolts, conservació d’estructures. Tot està ben cuidat. Predominen el blanc i la fusta. Les construccions daten de diferents segles, des de finals del XVI fins a l’actualitat. Lo més històric està a la capella, que es dedicarà a una llibreria, i la biblioteca i l’antiga sala del director de l’Hospital Militar, que ara passarà a ser sala de professors. La biblioteca acollirà també els llibres i el material del Col·legi d’Arquitectes.

4 escuela arquitectura granada

Mobles 114 ha participat en el projecte moblant aules i més espais amb diferents tipologies de seients Gimlet dissenyats pel Jorge Pensi, taules Pey i penjadors Mirac.

6 escuela arquitectura granada 5 escuela arquitectura granada

7 escuela arquitectura granada

Fotografies: Fernando Alda

Mobles 114 al Salone del Mobile de Milà 2016.

Abril mira a Milà des de la perspectiva del disseny. Del 12 al 16 d’aquest mes, les grans marques de mobiliari desembarquen a la ciutat italiana per mostrar les millors novetats de productes durant el Salone del Mobile. Mobles 114 no ha faltado a la cita.

L’ estand dissenyat per Stefano Colli es va situar al pavelló 10, ben acompanyat de bon disseny del país i internacional. Començant per una base creada per la passada edició d’ IMM Cologne, es va crear un stand on la fusta, la luminositat i els productes de Mobles 114 són els protagonistes destacats.

2 m114-salone-del-mobile-milano-2016

Una gelosia de fusta separa l’espai, pintat de blanc per permetre una il·luminació de lo més pur, creant dues zones ben diferenciades, que permetien gaudir de lo més destacat del catàleg.

3 m114-salone-del-mobile-milano-2016

A l’espai d’entrada, que suposa l’accés a l’estand, es troben les últimes novetats del catàleg, com són el tamboret Luco y la cadira Rambla de Martín Azúa, la col·lecció Tube de Eugeni Quitllet i el penjador Forc de Lagranja design.

4 m114-salone-del-mobile-milano-2016

5 m114-salone-del-mobile-milano-2016

A l’altre espai, alguns dels Clàssics i la gran icona de 114, la TRIA mostrant les seves possibilitats.

6 m114-salone-del-mobile-milano-2016

Des de Mobles 114 també volem destacar el privilegi de comptar amb grans col·laboracions per acabar de moblar l’estand: Matèria, Teixidors, Equipaje BCN, Santa & Cole,livingthings i Apartamento.

Fotografies: Meritxell Arjalaguer

In memoriam: Zaha Hadid

Zaha Hadid, potser la més gran arquitecta del nostre temps, ens va deixar la setmana passada. Revolucionària a la seva obra, aquesta gran dama és l’única dona guardonada amb el prestigiós premi Pritzker, el Nobel de l’arquitectura.

Nascuda a Bagdad en 1950, va estudiar Matemàtiques a Beirut abans d’inclinar-se per l’arquitectura quan es va traslladar a Londres. Allà va establir el seu estudi al 1979, aconseguint una reputació arreu del món per les seves formes vertiginoses, curves arriscades on es van alternant arquitectura, paisatge i geologia.

Els seus edificis s’han caracteritzat sempre per fregar l’utopia; per això, alguns es van quedar al límit de l’arquitectura experimental. La recerca de la màxima innovació tecnològica ha portat a l’estudi de Hadid a fer servir la tecnologia més capdavantera i crear formes arquitectòniques inesperades i dinàmiques.

 

Vitra Fire Station, Weil am Rhein, Germany_photo Christian Richters

maxxi

Entre la seva obra que es pot trobar a tots els racons del món, des de Mobles 114 volem destacar l’estació de servei creada al Campus Vitra de Weil am Rhein, les formes geomètriques del Museu MAXXI de Roma, però també no volem oblidar-nos d’una obra no realitzada: la Torre Espiral, de la qual es va col·locar la primera pedra al juliol de 2009 a Barcelona. Un edifici arriscat a l’época del boom de l’arquitectura d’autor, que servia al mateix temps per a compensar a l’arquitecta per no haver pogut portar endavant l’equipament cultural veí a la plaça de les Glòries i per donar nova vida al barri de La Mina. Una pèrdua provocada per la coyuntura econòmica que va deixar la ciutat sense un edifici que era veritablement interessant.

Torre-Espiral-Zaha-Hadid-Barcelona-3

Arquitectura a BarcelonaConcept: la millor selecció

Navegar per internet permet sempre trobar coses interessants. Avui ens fixem en el blog dels agents de Mobles 114 a Polònia, BarcelonaConcept, que disposa d’una secció que des d’aqui recomanem: Arquitectura a la Ciutat Comtal.

casa-bloc-032

Casa Bloc

truiteria-flash-flash-f0c

Flash Flash

Els més destacats edificis dels últims anys juntament a algunes de les icones més reconeixibles de la història moderna de la ciutat es reuneixen en aquesta selecció. El viatge ens proposa una visita a la Casa Bloc, els pisos socials dissenyats per Josep Lluís Sert , Josep Torres i Clavé i Joan Baptista Subirana, però també una degustació de les millors truites al Flash Flash de Federico Correa i Alfons Milà, per exemple.

mediapro-70e

Edifici Mediapro, Carlos Ferrater, Partick Genard, Xavier Martí Galí

auditorium-barcelona-af9

Auditori, Rafael Moneo

Estudis tan importants com són MBM Architects, Carlos Ferrater, o el premi Pritzker Rafael Moneo entre d’altres són alguns dels autors dels edificis. Una passejada per Barcelona que permet veure i conéixer millor l’actualitat al panorama arquitectònic, i sorprendre-se amb la modernitat d’una ciutat a vegades massa associada a Antoni Gaudí i el Gòtic però que proposa un munt d’estils i respira cosmopolitisme.

cccb-centre-de-cultura-contemporania-de-barcelona-c83

CCCB Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, Albert Viaplana / Helio Piñón

picasso-museum-f55

Museu Picasso, Jordi Garcés

Halbinsel Showroom, el millor disseny a Berlín

El passat 3 de març es va inaugurar a Berlín  Halbinsel Showroom, convertint l’espectacular David and Galstaun Studio de la capital alemanya en un espai d’exhibició del millor disseny de mobiliari espanyol, representat per Mobles 114 i Viccarbe.

Halbinsel Showroom

Halbinsel, l’agència de vendes de disseny espanyol contemporani a Alemanya, ha estat l’encarregat d’organitzar i comissariar l’esdeveniment, que es divideix en dues parts diferenciades: espais de treball i de recepció.

El showroom suposa una bona oportunitat de conéixer les novetats i els millors productes de disseny, sense la gentada de les grans fires com a Colonia o Milà.

Els productes Mobles 114 exposats han estat les novetats 2016–Tube de Eugeni Quitllet, Rambla de Martín Azúa i Forc de Lagranja Studio-, i també alguns dels seus mobles més famosos, des de la Tria fins a la cadira Green de Mariscal, passant pel penjador Mirac.

FullSizeRender2 (Copiar)

A més, s’ha pogut comptar amb la presència de Santa & Cole per la il·luminació.

Halbinsel Showroom es podrà visitar fins el 23 de març de 2016.

David and Galstaun Studio:
Kastanienallee 32, 1. Hof links, 2. OG
10435 Berlin (Prenzlauer Berg)

Fotografies: Lucas Rubio Albizu

In memoriam: Umberto Eco

“Filòsof, pare de la semiòtica, escriptor, professor universitari, periodista, expert en llibres antics: en cadascuna de les seves ànimes Umberto Eco era una estrella internacional, però amb els seus estudiants, lectores, colegues, mai Eco va exhibir una pose snob que potser d’altres escriptors sí hauríen adoptat havent publicat best sellers com ara El nom de la rosa o El pèndol de Foucault. Umberto Eco reia, s’informava de les novetats i —encenent un cigarret— explicava la darrera broma abans de presentar una nova teoria lingüística”. Fem servir les paraules d’en Gianni Rotta a La Stampa de Turín per acomiadar-nos de Umberto Eco.

L’obra de Eco, especialment Opera aperta (Obra oberta, 1962) i la seva “continuació” Apocalittici e integrati (Apocalíptics i integrats, 1964), és una influencia bàsica per la comunicació visual i la filosofia. Una nova visió del món que explica les estructures adaptables, i com gestionar els mitjans de comunicació de masses a la societat.

umberto-eco-opera-aperta-Apocalittici-e-integrati

Des de Mobles 114 un mestre a seguir per les seves teories i visió de la vida.

Mobles 114 a IMM Cologne 2016

Els dies 18 a 24 de gener, Mobles 114  ha participat a la Fira Imm Cologne 2016 celebrada a Alemanya, comptant allà amb el suport de l’ ICEX, així com amb la cofinanciació de fons europeus FEDER, que contribueixen segons la mesura dels mateixos, al creixement econòmic d’ aquesta empresa, la seva regió i Espanya en el seu conjunt.

2 blog imm

Per la fira alemanya, 114 ha presentat tres novetats que sumen profunditat al catàleg, signades per alguns dels dissenyadors més prestigiosos del panorama internacional: Lagranja Design, Martín Azúa i Eugeni Quitllet.
Forc, de Lagranja Design
Forc és un penjador de fusta de roure pràctic i funcional. La disposició dels penjadors de fusta, de formes suaus, permet penjar tot tipus de roba i complements a diferents alçades. És un penjador estable, resistent i idòni per a despatx, oficines, restaurants o bars.
3 blog imm
Rambla, de Martín Azúa
Rambla és una cadira amb braços fabricada amb vareta de ferro, lleugera i que es pot apilar. Formalment contemporània, reinterpreta la tradició i l’estil de viure del Mediterrani més cosmopolita. S’inspira conceptualment en les cadires que hi havia en un dels passeigs més emblemàtics de la ciutat de Barcelona: la Rambla.
4 blog imm
TUBE, de Eugeni Quitllet
Després del seu llançament a París, IMM Cologne ha estat la posada en escena de la primera col·laboració entre el dissenyador eivissenc i Mobles 114.
Tube és una cadira de formes suaus que defensa amb rotunditat el seu origen industrial, amb línies que conviden a parlar de moviment, d’humanització del objecte, inclús d’humor. Bellesa i confort són aspectes integrats en aquest disseny net, que sembla dibuixar-se en l’aire amb traços realitzats per un tub continu d’acer i un seient de polipropilè.
5 blog imm

Eugeni Quitllet, Creador de l´any a Maison et Objet Paris.

El dissenyador eivissenc Eugeni Quitllet ha estat escollit Créateur de l’Année a Maison & Objet Paris gener 2016. Per això, la fira francesa acull una exposició on es recorre la carrera de Quitllet, amb atenció per alguns dels seus dissenys més destacats.

IMG_5771

Entre ells, la cadira TUBE de Mobles 114, que amb la seva estructura tubular fa un homenatge al Modernisme del segle XX.

IMG_5842

Amb l’objectiu de continuar produïnt formes de lo més directe i sorprenent, Eugeni Quitllet és considerat un dels dissenyadors més destacats del panorama internacional, per la seva visió única i la seva capacitat d’innovació.

Eugeni Quitllet, dissomiador d´emocions

El dissenyador Eugeni Quitllet segueix un procès instintiu, “no sé com ni perquè“. Aquesta emoció és la que el manté viu i li anima a compartir els seus assoliments amb el món. Per donar curs a aquesta emoció, va descobrir el disseny industrial.  Cada objecte és un desafiament al que altres consideren imposible, paraula que Quitllet sembla no fer servir mai. Ha estat descrit com a renovador, buscador infatigable, amant de la tecnologia, encara que ell mateix es defineix com a “dissomiador”: la suma entre dissenyador i somiador.

Després dels teus anys a París, dissenyant des del teu estudi amb les millors firmes internacionals, per què la tornada a Barcelona?

Barcelona és una plataforma ideal per experimentar i posar en pràctica conceptes i solucions noves. És una ciutat que disposa d’unes característiques úniques al món per iue, pensar i somiar.

Com ha estat la trobada i el procés creatiu i productiu amb Mobles 114?

Un “flechazo”! Ens hem entès de seguida, i hem connectat amb la filosofia que compartim sobre la indústria imaginativa que sempre ha existit a Barcelona.

És correcto afirmar que t’has especialitzat en un tipus de disseny monobloc? En investigar les possibilitats d’un mateix material, formes i textures, donant-li vides noves?

A l’hora de dissenyar mai poso fronteres o preferències. Cada objecte necessita d’una especialització total, per poder fer-lo en la dimensió que exigeix.

Sembla que hi ha una intenció de sorprendre al usuari, però també a la pròpia indústria…

Si, és com un truc màgic, on al final tothom exclama “oooh!” Quin sentit tindria inventar un objecte, si no és nou?

2 entrevista quitllet

La cadira Tube és el teu primer disseny per a Mobles 114. Què ens pots explicar de la col·lecció de cadires i taules?

És una resposta industrial amb un truc màgic. La bellesa o el confort són requisits mínims per a un disseny, però ja no és suficient si no aporta un defiament nou, una emoció. Sembla senzill però no evident, que dóna tot el sentit a la construcció d’aquesta cadira i a la vegada és invisible. És molt industrial fins que es mira amb una “sensibilitat curiosa”, no es perceb a primera vista… Ho has de descobrir tu mateix!

Les seves formes són suaus, però sense voler disimulen el seu origen industrial, amb línies que inciten a parlar de moviment, de vida, d’humanització de l’objecte, d’humor…

És una cadira que no vol ser pretenciosa,  que amaga les seves virtuds: sencilla per fora, intel·ligent per dins; és un objecte animat!

Dius que el disseny ha d’arribar a una altra dimensió, perquè ja hem cobert totes les necessitats bàsiques. Quina és aquesta dimensió, i quin paper juga el dissenyador en aquest nou paradigma?

És emocional! És algo que no tothom veu, però que tothom sent. A part de la seva funció, el disseny ha de servir per inspirar-nos i interrogar-nos en un sentit positiu. El dissenyador juga un paper d’amic; ha d’animar la matèria, donar-li vida i un ànima visible.

Quin és l’espai que més t’agrada, del teu estudi o del teu hogar? I sense quin objecte no podries passar un dia qualsevol?

La finestra, per veure el món, i la meva taula de treballar, on puc somiar despert. I també una cadira per pensar…

3 entrevista quitllet

Mobles 114 ha fet una important donació de peces al Museu del Disseny de Barcelona.

36 objectes produïts al llarg del anys, i que aporten una vessant més profunda a la col·lecció de disseny de producte, suposant a més a més un increment al conjunt de prototips, peces de gran valor museístic atès que són aquells primers exemplars que realitzen els dissenyadors i les empreses i que es prenen con a models per a produir-los seriadament.

setrilleres_madb_138.927

Entre les peces destaquen els prototips de la pinça de gel (1964) i el cendrer Copenhaguen (1966), d’André Ricard, així com diverses propostes de Rafael Marquina per a les seves famoses setrilleres en edicions de diversos anys i versions (c. 1961 i 1990), amb un gran valor per ser peces úniques.

12244298_1053620374670233_5826854027145660586_o

suport_doble_madb_138.927

La donació inclou també els prototips del suport de les setrilleres, en la modalitat de dues i tres unitats. Com a prototip també s’ha donat el del llum de sobretaula Fil (1991) de l’arquitecte portuguès Alvaro Siza Vieira, autor de les cadires Oporto (1993) que han estat donades en les versions amb i sense braços.

Altres peces destacables donades per Mobles 114 són: la cadira Gràcia (2006), de JM Massana i JM Tremoleda; la Green (2011) de Javier Mariscal; així com el rellotge de paret Nautilus (1996) d’Òscar Tusquets, i el tamboret Flod (2007), dissenyat per Martín Azúa i Gerard Moliné.

La donació de Mobles 114 s’ha fet amb l’objectiu de cohesionar la Col·lecció de Disseny de producte del Museu, sent aquestes peces novetats substancials que han suposat un èxit comercial o com a producte icònic.

TRIA: història d’una prestatgeria

A l’escenari d’una Barcelona que ja començava a configurar-se com a espai de creació únic, l’any 1973 JM Massana i JM Tremoleda recollien l’herència d’experiències i revolucions intel·lectuals locals anteriors i l’actualitzaven aportant una visió pròpia: neixia Mobles 114.

En aquest context es va crear TRIA (1978), un sistema d’emmagatzematge que simbolitza a la perfecció els trets d’identitat de Mobles 114: l’obsessió per la funcionalitat i la elegància de les seves peces, pel disseny depurat i la atemporalitat de formes, així com per la perdurabilitat de materials, de primera qualitat.

b/n

Els referents provenen de l’ interès dels fundadors de Mobles 114 per recuperar i reinterpretar el mobiliari dels anys 50, de la mateixa forma que torna a fer-se en la actualitat. Mirant cap a aquells anys, es recuperen línies sòbries, funcionals, contingudes i summament elegants.

2 tria

TRIA és una prestatgeria en versions de peu o de paret, adaptable a tot tipus d’ambients a l’hàbitat (sala d’estar, cuina, vestidor, home office, llibreria), i també per a equipament contract (botigues, oficines, estudis). Un sistema polivalent que pot créixer i modificar-se segons criteri del client, format per mòduls d’emmagatzematge funcionals, resistents i de volumetria lleugera. Disponible en dos versions, 24 cm de profunditat (TRIA 24) en versió paret i 36 cm de profunditat (TRIA 36) en versions paret i peu, recentment també s’ha creat la versió TRIA Pack, més senzilla i fresca.

3 tria

4 tria

El disseny de TRIA condensa línies reconeixibles i atemporals, com poques peces de mobiliari poden. Així mateix, les lleugeres incorporacions poden convertir-la en un moble d’acord amb les tendències del moment. És el que caracteritza a les peces icòniques: perduren en el temps.

114: història d`un número

La marca Mobles 114, fundada per JM Massana, JM Tremoleda i M Ferrer el 1973, va tenir la seva primera seu al carrer Enric Granados, 114 de Barcelona.

L’origen del nom és més que evident. El número 114 formava part del primer logo, dissenyat per América Sanchez, i va ser present a la façana del carrer durant els primers anys.

Microsoft Word - enric granados

El logo ha estat  redissenyat en quatre ocasions, en els anys 1974, 1990 i 1998, totes de la mà d’América Sánchez.

3 logos

Finalment, l’any 2011 Mobles 114 va decidir fer un canvi d’ imatge corporativa i una vegada més América Sánchez, amb la col·laboració d’Helena Tremoleda, van dissenyar el logo actual.

logo m114

Us volem convidar a que ens envieu fotos de números 114, a través de facebook, twitter o instagram  fent servir els hashtags #m114 i #mobles114.

 

Casa prototip per a Tatsumi

Javier Mariscal i Lara Pérez Porro signen el projecte d’aquesta casa prototip per a la immobiliària japonesa Tatsumi, segons un encàrrec específic: una vivenda pilot on es respirés estil mediterrani als quatre costats.

2 tatsumi

Per això, la construcció, realitzada completament amb fusta, pretén conviure de la millor manera possible amb l’exterior, gaudint de l’aire i la llum des de cada cantonada. Gira entorn a un pati central que li aporta transparència a l’espai, sobretot a la planta baixa, a la vegada que s’aconsegueix intimitat, una clau fonamental al Japó encara que sigui difícil degut a les distàncies entre cases contigües que caracteritzen l’ urbanisme del país nipó.

Els autors han tractat de crear un ambient en sintonia amb el projecte, així que el mobiliari escollit ha estat en la seva major part dissenyat per Estudio Mariscal, amb les característiques que això implica: un toc humorístic, alegria expressada amb una paleta de colors brillants, i aire del Mediterrani, per descomptat.

3 tatsumi

S’han col·locat 4 cadires de Mobles 114, dissenyades per Mariscal: dues Green ECO fusta en color negre per a l’estudi de la planta baixa, i dues Green colors en verd i taronja a una de les habitacions de la primera planta.

Tube, una nova mirada d`Eugeni Quitllet

La botiga de decoració MODA, al centre de Paris, i l’espai Intramuros, dins de la fira Maison & Objet, van ser els dos llocs escollits per presentar internacionalment Tube: una col·lecció de cadires disseny d’Eugeni Quitllet per a Mobles 114.

2

La cita va ser doble: el dijous 3 de setembre MODA celebrava el seu desè aniversari i acollia en el seu espai la nova col·lecció de Mobles 114 en un complet muntatge situat a l’entrada del showroom; el dissabte 5 de setembre la presentació de la cadira Tube i la presència d’Eugeni Quitllet animà als més entesos i curiosos a conèixer de prop el nou disseny de la mà del propi autor. Ell, apassionat del seu treball i amb una extensa trajectòria internacional, va aconseguir captivar a tots: als declarats més obertament “fans” de la seva obra i als més escèptics. La mirada curiosa d’aquest “dissonyador” incansable i un discurs que és reflex de les seves pròpies vivències, sense floritures ni barroquismes, va tornar a sorprendre a tots.

3

4

Des del seu recent llançament, Tube ha rebut bones crítiques i felicitacions per part dels influencers del món del disseny i periodistes nacionals i internacionals que han vist en ella un disseny original, sòlid, funcional i comercialment atractiu. Tal i com  expressa la periodista especialitzada en arquitectura i disseny Anatxu Zabalbeascoa: “(Tube) és una butaca sense por.  Al mateix temps quotidiana i icònica, ha servit per a que ambdós (Mobles114) la productora de peces clau del disseny català -com la butaca Torres Clavé per al pavelló de la República de 1937- i el dissenyador -atent, però no esclau de la tecnologia- donin un pas endavant. Junts. A la recerca, també ells, d’una cadira que no sigui una més, i que a banda de deixar-se mirar permeti seure en situacions diverses” (El País, 9 de setembre de 2015)

 

Barcelona Original Designs

Barcelona Original Designs és la primera plataforma de venda online d’objectes, mobiliari, il·luminació, accessoris i peces clàssiques o contemporànies designed in Barcelona, una aventura d’Olivia Ricard, Cristina Pujol i Silvia Cambra que reuneix dissenyadors, artesans i emprenedors de la ciutat.

3 barcelona original designs

 

La selecció de productes que es pot admirar i adquirir des de la seva web comparteix el valor de l’autenticitat i perdurabilitat, “d’allò que ens recorda amb extrema qualitat qui, com o perquè es va dissenyar”, ens expliquen. Una cuidada selecció d’objectes que comparteix valuosos nexes comuns: Barcelona, funció, ètica i estètica.

1 barcelona original designs

 

Els objectes més destacats estan signats per José Antonio Coderch, Miguel Milà, André Ricard o Rafael Marquina, veritables mestres del disseny industrial i autors d’icones com són les làmpades Disa o Cesta, i productes que van des de els cendres Copenhagen als setrills, pertanyents a la col·lecció Classics de mobles 114.

4 barcelona original designs

Una manera àgil d’aconseguir aquells objectes quotidians que a la vegada són joies del disseny: www.barcelonaindesign.com

Green eco: sostenibilitat a mobles114, per Ana Villagordo

Green ECO de Javier Mariscal és un seient de polipropilè reciclat i reciclable, i estructura de fusta o metàl·lica pintada. Concebuda de manera sostenible en totes les fases del seu cicle de vida, Green ha assolit una reducció del 65,7% del seu impacte ambiental global en relació a una cadira no ecodissenyada de característiques similars. La cadira Green parteix d’una estructura modular fàcilment desmuntable amb materials reciclats i reciclables i fusta certificada PEFC.

El transport també ha estat optimitzat a nivell ambiental de manera que dues cadires Green desmuntades en una capsa de cartró reciclat i reciclable, de petites dimensions i fàcilment apilable, poden ser emmagatzemades i distribuïdes eficientment.

ECOPACKAGING

El gris fosc i negre de la cadira explica el seu origen, un material reciclat que mai és igual; fent de cada Green chair un moble únic, amb un passat desconegut i un nou futur. Un seient que compleix de manera òptima la seva funció, amb una bona ergonomia, i que gràcies al seu disseny atemporal i poc pretenciós esdevé un bon disseny.

De fabricació local, amb materials propers, la Green ECO està dissenyada seguint un procés de disseny sostenible marcat per la ISO 14006 en la seva concepció, materials, fabricació, transport, ús i final de cicle de vida.

GREEN

Un preu assequible; un bon disseny, integral i coherent; la seva atemporalitat i la qualitat dels seus materials upcycled; fan de la Green ECO una oportunitat per millorar el nostre entorn i societat còmodament asseguts.

Sobre Ana Villagordo

Llicenciada en Ciències Ambientals a la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB), amb un perfil transversal en els àmbits de la consultoria ambiental estratègica, la comunicació i les produccions expositives; treballa a ERF – Estudi Ramon Folch & Associats des de 2002, on actualment dirigeix projectes de comunicació i gestió ambiental com a Consultora, en estreta col·laboració amb grups de treball multidisciplinaris: ambientòlegs, biòlegs, periodistes, arquitectes, enginyers, advocats, paisatgistes, museòlegs, dissenyadors, etc. Paral·lelament a l’elaboració tècnica de projectes, ha desenvolupat tasques relacionades amb la comunicació corporativa de l’empresa, la innovació i el desenvolupament de nous productes.

Actualment també és professora de Processos i Productes Sostenibles al Grau de Disseny de Elisava. Ha dirigit la revista digital Sostenible.cat i ha creat el bloc Quincalla.org sobre disseny sostenible i social. De manera puntual, col·labora en projectes  de comunicació, estratègia creativa i disseny sostenible i social amb organitzacions, empreses i dissenyadors com Formació i Treball, La Page Original, Milanta. Materials creatius per a l’educació,Metonimia i Mobles 114.

Can Manuel d’en Corda, de Marià Castelló i Daniel Redolat

Els arquitectes Marià Castelló + Daniel Redolat han fet una intervenció a una construcció tradicional de Formentera, transformant-la fins aconseguir un programa funcional que respecta l’estil popular de l’illa adaptant-se a les necessitats contemporànies i a la parcela on s’ha situat la nova Can Manuel d’en Corda.

2 formentera castello

L’ampliació de la vivenda ha buscat optimitzar el paisatge direcció noroest, des d’on es pot divisar l’illot Es Vedrà, molt característic de l’skyline de la veïna Eivissa.

3 formentera castello

A la casa original s’han mantingut les estàncies de caràcter públic (estar, menjador, cuina i terrasses), mentre que a la planta baixa de l’ampliació s’han concentrat dormitoris i al soterrani estàncies de servei (bugaderia, celler, rebost, etc.) i recintes técnics. S’ha jugat amb els volums i materials per aconseguir treure el màxim profit a l’espai i la millor adaptació al medi.

4 formentera castello

La paleta de materials és pertant reduïda, treballant els més característics de l’illa: tancaments de pedra, terres de formigó polit i carpinteria de fusta massissa.

5 formentera castello

La selecció de mobiliari inclou clàssics del disseny mediterrani com ara les butaques Torres Clavé editades per mobles 114 i que estan inspirades en els cadirats populars eivissencs, o la llum Cesta de Miguel Milà, i també cadires tradicionals d’espart i mobiliari a mida en fusta d’iroko.

6 formentera castello

Fotografies: Estudi Es Pujol de s’Era

Martín Azúa i les seves idees de disseny

(… ve de la primera part)

Sabent que el “per què” i el “com” són preguntes essencials a qualsevol procés creatiu, quina d’elles et motiva més al moment d’afrontar el teu treball?

Jo tracto de no tenir idees preconcebudes i sóc dels dissenyadors que es distreuen en el procés. Canvio molt d’opinió i a vegades fins i tot d’objectiu. Potser és un defecte, no ho sé. En tot cas, m’agrada conservar una certa incertesa creativa.

2 entrevista azua II

Sembla que vivim en un nou paradigma dominat pels canvis socials, la revisió de valors i els avenços tecnològics. En aquest escenari canviant i a vegades confús, quin creus que ha de ser el paper del dissenyador?

No sóc dogmàtic, crec que hi ha moltes postures vàlides. En aquests moments estic molt interessat en treballar amb recursos locals i reivindicar una diversitat material i tecnològica a la que, evidentment, entra el nou però sense perdre el tradicional. No m’agrada la idea d’un món uniformitzat, on els productes els dissenyen i produeixen màquines i estan fets de materials que no reconeixem.

3 entrevista azua II

En alguna ocasió has dit que el disseny és una eina de fer millor les coses, no de fer-les rares o estrambòtiques. Si el disseny és una estratègia d’adaptació, en que consisteix? I, és l’embelliment part d’aquesta estratègia?

El interès del disseny no ha de ser el disseny. El disseny és només l’estratègia, l’eina. El qualificatiu “de disseny” ens posa en una situació on ens oblidem de l’essencial i ens distraiem amb el superflu. Clar que la bellesa compta, però és una bellesa que inclou aspectes ètics, que d’alguna manera representa els nostres desitjos de ser millors.

4 entrevista azua II

“Tenir-ho tot sense tenir gairebé res”, podries desenvolupar aquesta afirmació teva?

No sé que ens empeny a tenir més del necessari. Tenir moltes coses a vegades ens limita. Les persones realment lliures no tenen una dependència dels béns materials. Sé que és una contradicció sent dissenyador, Però llavors, si depenem d’alguna cosa que sigui quelcom que valgui la pena.

Quin és l’espai que més t’agrada d’una casa? I, amb quin objecte no t’imagines un dia qualsevol?

El meu espai favorit té a veure amb la llum i canvia durant el dia. Quan em dutxo als matins entra llum solar directa al bany i és genial. Igual que al migdia també entra el sol i crec que m’alimenta més la llum que l’àpat. És una cosa fantàstica de Barcelona. Crec que la segona pregunta fa referència a un objecte tan especial que no té un ús quotidià però sí excepcional. Vaig dissenyar alguns per a una exposició, “Artjects”, que es poden veure a la meva web, i de la que ja vàrem parlar des d’aquest blog.

Artjects 2

 

Martín Azúa, Vitòria 1965.

Llicenciat en Belles Arts i Disseny per la Universitat de Barcelona. Dissenyador de producte, d’espais efímers i identitat gràfica. Ha desenvolupat un treball constant d’investigació cap a la recerca experimental, basant-se en l’observació de la natura, la tradició i la modernitat. La seva enorme sensibilitat i tendència a fugir de l’innecessari o estrident caracteritzen el seu treball. Ha participat a diferents exposicions individuals i col·lectives, i els seus treballs formen part de les col·leccions de MoMa, Vitra Design Museum o el Museu del Disseny de Barcelona.. Diverses Seleccions i Premis Delta AdiFad, Fad d’Arquitectura i el Premi Ciutat de Barcelona.

Tapas. Spanish Design for Food: una exposició itinerant sobre gastronomia i disseny

La gastronomia és una de les atraccions més destacades del nostre pais. La qualitat de les matèries primeres i la creativitat gastronòmica i de disseny han estat sempre molt lligats a aquesta terra.

Aquest projecte, comisariat pel Juli Capella, i organitzat per Acción Cultural Española amb la col.laboració de la Embajada Española en Tokio i Tokyo Designers Week, pretèn mostrar mitjançant més de 200 peces l’aportació de la cultura gastronòmica espanyola al disseny i la gastronomia internacional.

La selecció consta de peces que van des de l’objecte més petit com ara un saler, passant per vaixella, mobiliari i decoració interior de restaurants, fins arribar a l’arquitectura, amb exemples de cellers. També vol destacar la capacitat innovadora dels grans noms de la cuina del pais, i les seves técniques que han revolucionat la gastronomia mundial.

Entre aquesta selecció es poden trobar peces icòniques del catàleg  de mobles 114: la cadira Om de Martín Azúa, les setrilleres de Rafael Marquina i les pinces Ricard de André Ricard.

 

A més a més, entre els espais destacats està Jaleo, el restaurant de José Andrés a Washington dissenyat per Juli Capella, amb cadires Green de Javier Mariscal entre el seu mobiliari.

La exposición és itinerant, i després de recòrrer ciutats com Tokio, Miami, Washington D. C., Seúl, Toronto, Liubliana, Albuquerque i Guanajuato, ara para a la Central de Diseño Matadero Madrid. A més a més i en paral·lel es podrà visitar al Museo Franz Mayer de Ciudad de México.

Tota la informació a la web de Acción Cultural Española.

TAPAS. Spanish design for food

Central de Diseño de Matadero Madrid (DIMAD)
Pº de la Chopera, 14
28045 Madrid
Horari: dilluns tancat; dimarts-divendres 16-22h, dissabtes i festius 11-21h
Entrada lliure

Biblioteca La Ginesta a Begues

El nou equipament cultural del municipi de Begues, a la província de Barcelona, ha estat dissenyat per l’estudi d’arquitectura Calderón Folch Sarsanedas com un espai multidisciplinar que emfatitza els valors paisatgístics del lloc on es situa.

2 biblioteca la ginesta

L’edifici inclou un teatre, el centre cívic El Roure i la biblioteca La Ginesta, on s’ofereixen un munt d’activitats i serveis.

El nom de l’edifici ha estat una de les raons claus de la planificació, ja que al terreny que ocupa es pot trobar un roure mil·lenari que ara actua com a símbol del centre. La seva original forma angular està condicionada per les particularitats del terreny, que a la vegada són un avantatge per als espais interiors, aconseguint una gran quantitat de llum natural.

3 biblioteca la ginesta

Un fet que s’ha aprofitat especialment a la biblioteca, orientada per extreure el màxim partit a la il·luminació aportant la màxima comoditat als usuaris. Com a equipament s’han fet servir cadires Green, dissenyades per Javier Mariscal per a mobles 114, i també amb el sistema de papereres Riga i els penjadors Hulot, de Joan Gaspar.

4 biblioteca la ginesta

5 biblioteca la ginesta

L’edifici ha estat nominat al Mies van der Rohe Award 2015.

Fotografia: Meritxell Arjalaguer, Calderón Folch Sarsanedas

Saboc: gastronomia i disseny minimalista a Barcelona

Saboc és un espai gastronòmic al costat del recentment remodelat Mercat del Born de Barcelona, que aporta un aire dels anys 50 i un estil nòrdic al renovat epicentre social del cèntric barri, un dels més populars i visitats actualment.

1-saboc

A un lloc on el màxim protagonisme ha de ser per els plats servits, els arquitectes Juan Carlos Fernández, Adam Bresnick i Reyes Castellano, amb la col·laboració d’Antonio Romeo i Miguel Peña, han creat un local sense afegits ni elements superflus, gràcies a un disseny de línies suaus i materials nobles que ens porta a un univers de colors característic dels països nòrdics als anys 50.

2-saboc

A dins destaca un sòl de mosaic hidràulic de forma hexagonal, que homenatja a les rajoles creades per Gaudí i col·locades al passeig de Gràcia, que combinen diferents tonalitats de gris.

3-saboc

I és clar, un menú basat en quatre tipus de cocció: crua, a baixa temperatura, als fogons i a la planxa. Una proposta per experimentar i gaudir de les diferències, des d’un concepte minimalista.

4 saboc

L’espai es converteix en l’escenari ideal per a un mobiliari de formes atractives i a la vegada delicades, un local amb encant que s’ha transformat en plató per al nou catàleg de mobles 114. En ell han encaixat els contrastos entre artesania i indústria de les cadires Green de Javier Mariscal i els tamborets Luco de Martín Azúa.

5 saboc

Fotografies: Meritxell Arjalaguer

Martín Azúa: bellesa, natura i ètica.

El cicle natural de la vida, l’evolució dels objectes o les relacions de l’home amb el seu entorn són aspectes que Martín Azúa destaca als seus dissenys. Un punt de partida determinat, en part, pels seus orígens. “Al País Basc crec que tenim una relació especial amb el paisatge. En el meu cas amb un lloc determinat; una fageda a les muntanyes d’Opakua, Àlaba. Quan passejo pel bosc em sento bé, tot el que passa al meu voltant té sentit. A Barcelona, la nostàlgia em fa enyorar tot això i ho reflecteixo a alguns dels meus projectes.” 

2 martin azua salero

 

Els teus dissenys aspiren a reproduir processos naturals? O prefereixes repensar-los i explorar un món imaginari?

Crec que hem d’aprendre molt de la natura, en ella regeix un principi d’economia, res és gratuït, fins i tot la flor més aparentment capritxosa  té una funció molt concreta. M’agradaria que els meus dissenys ajudessin a prendre consciència de la nostra pertinença a un entorn natural. Quan ets un infant la imaginació et porta a llocs desconeguts; amb l’edat la imaginació dóna pas als records.

Mirant el tamboret Luco, quins aspectes del seu disseny són d’un llenguatge universalment intel·ligible, i quins altres d’un llenguatge particular, més local?

En el bàsic els objectes de totes les cultures s’assemblen, però hi ha subtils diferències que remarquen una diversitat increïble de respostes a un mateix problema. El tamboret de tres potes és el més bàsic i estable. Luco conserva aquesta idea primària però afegeix aspectes molt contemporanis. A la seva fabricació intervenen un artesà torner i un taller que disposa de control numèric. Crec que aquest motiu és el que el fa especial. La memòria ha estat un ingredient essencial en aquest projecte.

3 martin azua

 

Apreciar el valor d’un objecte comença per apreciar el material utilitzat?

Sí, el material ens transmet molt. Malauradament alguns processos industrials eliminen característiques que ens resulten molt agradables, però en el cas del Luco la fusta de faig és clara i delicada, té unes vetes molt subtils que es destaquen amb el tornejat i hem protegit la fusta amb un vernís que respecta el tacte sedós de la fusta.

La teva relació amb M114 es remunta a 2006 i a les col·leccions de butaques i tamborets Om i Flod, actualment disponibles al catàleg de M114. Com resumiries la teva relació professional amb Mobles114?

És una relació entre dissenyadors. Respecto molt el treball que JM Tremoleda i JM Massana han fet al llarg del temps a Mobles114. Sempre han tingut una línia molt funcional. Els seus productes destaquen per una bellesa discreta i un tant intemporal. Parlant amb ells no hi ha espai pel caprici, els arguments són molt importants. M’agradaria treballar amb ells: tenen les idees clares i són molt exigents.

Exposició sobre José Antonio Coderch

La botiga de disseny MINIM de Barcelona acull fins el 28 de febrer una exposició-homentage a José Antonio Coderch y de Sentmenat, arquitecte icona del racionalisme a la postguerra.

L’Herència és una mostra audiovisual que tracta sobre el seu darrer i inèdit projecte, on es desvetlla la part més humana de l’arquitecte, a més de la documentació i una recreació mitjançant infografies, i que es completa amb la pel·lícula documental Recordando a Coderch dirigida pel Poldo Pomés, a partir d’una idea de Ginés Górriz, Pati Núñez i Elina Vila.

Coderch està considerat per tots, amics, coneguts i simples coneixedors de la seva obra, com un arquitecte excepcional i un home estimat i respectat. Era un pensador obstinat que volia resoldre els espais – i també alguns objectes- per millorar la vida dels homes. Treballava amb coses senzilles, amb maó, amb parets blanques, amb teules i materials tradicionals. Amb ells creava formes útils, simples, barates, flexibles i pensades per les persones, per les famílies.

En la seva preocupació per l’ésser humà, va crear objectes que han esdevingut clàssics del disseny; el més conegut és la làmpada Disa, replicada a la exposició de MINIM a escala gegant. Comparteix protagonisme amb les infografies obra de Jesper Puchades que mostren la planta ideal per a Coderch, com a escenari per la vida d’una família que canvia de tamany al llarg del temps. L’idea de L’Herència és la recerca d’un bloc habitacional ideal, flexible, on cada vivenda pugui canviar les seves dimensions i configuració mitjançant l’intercanvi d’espais amb les vivendes del seu voltant, en horitzontal i vertical.

EXPOSICIÓ “L’HERÈNCIA DE CODERCH”

Del 27 de novembre de 2014 al 28 de febrer de 2015.
Horaris: De 10 a 20h de dilluns a divendres. Dissabtes de 10 a 14h.

Escola Primària i Secundària Alexander Langer, a Bolzano.

El nou Centre Alexander Langer al barri de Firmian, a la ciutat italiana de Bolzano, reuneix una escola, un escola bressol  i la biblioteca municipal del districte de Don Bosco, i s’ha convertit des de la seva inauguració en un exemple d’integració on l’italià i l’alemany tenen la mateixa importància.

L’històric líder verd Alexander Langer, defensor de la integració, la convivència i el diàleg entre els grups lingüístics del Tirol, suposa el nom més que adequat per a un projecte escolar i municipal implementat en un barri en expansió on la diversitat és una realitat que suposa combinació i no divisió.

L’equipament s’ha construït amb els més alts estàndards de qualitat i estalvi d’energia, en benefici de la població dels barris de Don Bosco i les noves expansions de Firmian i Casanova. L’edifici, de formes arquitectòniques simples i lineals dissenyat per l’arquitecte Matteo Scagnol, s’obre amb un atri totalment envidrat que funciona com a lloc de trobada i reunió social de la comunitat del barri, veritable eix i motor del nou espai. El seu color gris fosc a tota la part exterior contrasta amb una explosió de llum i color a l’interior que convida a apropar-se i gaudir de la nova àgora de la zona.

Posant l’accent a les dues realitats que convergeixen, l’estructura s’organitza en dues seccions lligades mitjançant una connexió central. A la planta baixa es troben els serveis comuns: cafeteria i auditori; en el dos nivells superiors s’han disposat les aules; i a la zona de la plaça es troben el gimnàs i la biblioteca, traslladada al nou equipament per centralitzar els serveis públics.

L’estudi Ennequadro, encapçalat per Tiziano Noselli, ha estat l’encarregat d’equipar la nova biblioteca de Firmian a la seva nova ubicació, fent servir confiant en les prestatgeries BBL i el sistema de taules Pey, de mobles 114.

Bon any 2015 de part de mobles 114

Una fórmula de Martí Guixé és l’encarregada de felicitar l’any nou de la part de mobles 114, de la següent forma:

Una possible traducció podria ser:

“2015 és més gran o igual que 2014 multiplicat per, entre parèntesis, idees per rauxa dividit per seny, elevat tot a mobles114″.

L’ex-dissenyador va proposar diferents maneres de felicitar l’any, que concentren els bons desitjos a la seva forma particular i original, com es pot veure a continuació:

AOO Altrescoses Otrascosas Otherthings

AOO Altrescoses Otrascosas Otherthings és un projecte creat per l’Oriol Villar i el Marc Morro a Barcelona, des d’on es dediquen a buscar i seleccionar coses, productes difícils de trobar.

Una àmplia selecció d’objectes provinents de diferents llocs i firmes és el que es reuneix a aquesta concept store del barri de Gràcia de Barcelona, que pot funcionar com a exposició, botiga i inclús lloc de trobada.

Aquestes “altres coses” de l’espai dissenyades per ells mateixos o dissenyades per altres a petició seva, i produïdes pels millors artesans o autoproduïdes al taller del que disposen al Poble Nou: objectes de gran interès per qualsevol fan del disseny.

Clàssics de Rafael MarquinaMiguel Milá o André Ricard, grans noms del disseny de Barcelona, ocupen un lloc privilegiat d‘Altrescoses, juntament amb les millors peces de Martín Azúa, del mateix Marc Morro, dels autors del branding Raw Color, o de marques com mobles 114Alessi o Santa & Cole  entre moltes altres.

De mobles 114 es troben TRIA i TRIA Pack, i la CLASSIC COLLECTION: Copenhagen 1966 i Ricard 1964 de Ricard, i el setrill Marquina, de Rafael Marquina.

Fotografies José Hevia i Salva López.

Otrascosas Tienda y Estudio

Carrer Sèneca 8

Barcelona, 08006

info@altrescoses.cat

tel. 93 250 82 54

Catàleg novetats Contract 2014

Contract és el segment de Mobles 114 que concentra les tipologies de producte per a espais d’ús intensiu. Seients, taules auxiliars, penjadors, papereres, paraigüers, tot el necessari per equipar espais de treball i de col·lectivitats, comercials o d’hoteleria.

Mobles 114 reuneix en aquesta secció mobiliari atemporal i alhora innovador. Contract és sinònim de qualitat, funcionalitat i ecodisseny.

Consulta el catàleg aqui.

Centre de Documentació del Museu del Disseny de Barcelona

El Museu del Disseny és el paraïgues dels fons patrimonials de les biblioteques del Museu Tèxtil i d’Indumentària, Museu de les Arts Decoratives i el Gabinet de les Arts Gràfiques de la capital catalana. Ha estat el primer servei públic que obre el Museu del Disseny de Barcelona fins a la seva propera inauguració prevista pel mes de desembre d’enguany.

El Centre de Documentació, amb més de 20.000 documents entre llibres i arxius especialitzats en les diferents temàtiques, té com a objectiu possibilitar una visió més rica i plural del disseny, i a afavorir la comprensió de la seva influència en les nostres vides. En un espai molt més gran, el Centre ha ampliat els tipus de documents disponibles per a la seva consulta, amb llibres de tendències, guies de colors, etc., i aposta decididament per la recopilació d’arxius de professionals i empreses del sector, per tal de facilitar la recerca.

Aquesta idea compartida amb el Museu del Disseny és la que el caracteriza i enriqueix. Al llarg de la seva historia ha estat objecte d’importants donacions de particulars i institucions, entre les que es troben la biblioteca del Barcelona Centre de Disseny (BCD), l’Associació de Directors d’Art i Dissenyadors Gràfics (ADG FAD), l’Associació de Disseny Industrial (ADI FAD), etc.

El Centre de Documentació disposa d’una Sala de Consulta amb 66 punts de lectura. La pràctica totalitat dels fons bibliogràfics posteriors a 1960 i el darrer any de les revistes que es reben en subscripció estan a disposició dels usuaris, en prestatgeries de lliure accés. Els fons arxivístics, fons bibliogràfics antics i les col·leccions especials es troben ubicats fora de la sala de consulta, i estan destinats al públic investigador. La seva consulta és restringida.

La Sala de Consulta y els fons estan equipats amb prestatgeries BBL de mobles 114. Els punts de lectura están moblats amb taules Pey i cadires Green de Mariscal, i butaques Om Basic de Martín Azúa están disposades al costat de les finestres per crear espais més còmodes i informals de consulta i lectura.

Museu del Disseny de Barcelona

Edifici Disseny Hub Barcelona
Pl. de les Glòries Catalanes, 37-38
08018 – Barcelona
Tel 93 256 68 00
museudeldisseny@bcn.cat

www.museudeldisseny.cat/ca/centre-doc/informacio-general
@dissenydoc
www.scoop.it/t/design-exhibitions

HORARIS

Dimarts i dimecres de 10 a 20 h.

Dijous de 15 a 20 h.

Divendres de 10 a 15 h.

Beijing Design Week 2014: Barcelona a la conquesta de Xina

Del 26 de setembre al 3 d’octubre, Barcelona estarà present a China gràcies al disseny, ja que la Beijing Design Week ha escollit la capital catalana com a Ciutat Convidada en aquesta edició.

Després de Londres, Milan i Amsterdam a passades edicions de BJDW, Barcelona compta amb el seu propi pavelló situat a un antic dipòsit de gas a l’edifici 79 Tank del districte 751, a més a més de múltiples activitats, conferències, trobades i tallers.

La mostra a 79 Tank, organitzada per l’Institut Ramon Llull,  ha estat creada per Exitdesign, i amb el títol Barcelona, a Future Inspired by Design, presenta a la ciutat com un ecosistema de disseny i creativitat. Arquitectura, disseny gràfic, mobiliari, moda, disseny industrial i tecnologies aplicades estan presents a una instalació que compta amb tres pantalles que projecten audiovisuals sobre Barcelona, donant la sensació d’estar passejant pel Eixample.

Un lloc prominent l’ocupen trenta objectes representatius del disseny fet a Barcelona, escollits perquè mostren “el potencial creatiu i innovador de la ciutat”.

Entre aquests productes, el BCD Barcelona Centre de Disseny ha escollit el tamboret Flod, dissenyat per Martín AzúaGerard Moliné i produïts per mobles 114.

Un altre focus d’atenció de la BJDW és el barri de Dashilar district, on es troba la Casa de Barcelona. Un edifici dividit en ambients directament relacionats amb la ciutat, perquè els pequinesos puguin percebre també l’ambient que es respira.

Amb Popular Design and Author Design, els comissaris Óscar GuayaberoGerard Altaió mostran objectes tradicionals difícilment millorables pel seu equilibri entre forma, estètica i funció. Objectes convertits en icones, d’autor desconegut i superats en la mida possible pel dissenyador.

Un d’aquests productes és el setrill Marquina, un exemple clar de disseny quotidià millorat, i altres com són el porró i la barretina.

També es poden trobar interessants exemples del millor disseny gràfic fet a Barcelona a B from Barcelona; productes bàsics creats a la ciutat com Chupa Chups o Cola Cao, alguns d’ells molt coneguts a la Xina; una colecció de llibres de l’arxiu del FAD; un record de que a Barcelona també val la pena de mirar al terra amb BCN Pavement; Locus BCN, que reuneix algunes de les tradicions més originals com L’oucomballa o el Caganer; entre d’altres múltiples activitats.

En definitiva, una cita molt interessant per introduïr-se al amplíssim mercat xinés.

Barcelona Visual: la interpretació artística de Mariadiamantes

Mariadiamantes és el pseudònim sota el qual es troba la dissenyadora, il·lustradora i directora d’art Clara Mercader, creadora de Barcelona Visual.

La recopilació d’icones de la Ciutat Comtal, reinterpretats d’una manera plàstica i plena de colors, recull 50 imatges que representen d’alguna manera Barcelona: des de els seus edificis més coneguts fins al seu transport o la seva gastronomia, i els objectes quotidians que es relacionen amb l’estil de vida barceloní.

Així doncs, podem trobar la Font de Canaletes, el característic taxi negre i groc, la cadira Barcelona dissenyada per Mies van der Rohe pel pavelló d’Alemanya a la Expo Universal de 1929 a Montjuïc…

… I objectes com el setrill de Rafael Marquina o el cendrer Copenhagen de André Ricard, editats per mobles 114.

A la web de Mariadiamantes es poden trobar totes les ilustracions, el llibre editat per Lunwerg que les recopila, i una col·lecció de postals amb les imatges, per enviar i rebre lo millor de Barcelona. Molt recomanable.

‘Barcelona Visual’, una original forma de descubrir los iconos de Barcelona, por Mariadiamantes from Lunwerg Editores on Vimeo.

Biblioteca Sant Gervasi – Joan Maragall, de BCQ Arquitectura Barcelona

La nova biblioteca del barrio de Sant Gervasi-La Bonanova es situa a l’edifici situat al jardí del Centre Cívic Vil·la Florida, semisoterrat per mantenir el caràcter de la finca.

El projecte de Baena Casamor Arquitectes s’ha denominat Jardí de Llum, i està conformat mitjançant “patis de llum i silenci” i “patis de llibres i coneixement”.

Els primers, rodejats de vidre, il·luminan i ventilen l’interior al mateix temps que aïllen la biblioteca del carrer. Els segons, prismes sòlids plens de llibres, formen part de l’estructura portant de la biblioteca.

Entre els patis i els volums s’articulen els espais interiors de lectura i treball, petits i que aporten sensació de domesticitat a l’usuari.

L’interior està solucionat de manera sencilla amb poques textures; sostre, paviment, mobles i parets en general són blancs, mentre que les parets que oculten els murs de formigó de contenció i estructures de l’edifici es cobreixen amb llosetes d’argila cuita. Aquest material poròs, absorbent del so i càlid, fa recordar que es tracta d’un edifici semi-enterrat excavat en la terra.

mobles 114 participa amb el sistema de taules PEY amb il·luminació integrada i mobiliari accesori com són les papereres de reciclatge Riga.

Més sobre aquest projecte a la web de mobles 114.

In memoriam: Jaume Vallcorba

A Jaume Vallcorba Plana, editor, filòleg de formació i apassionat professor, humanista perfeccionista (i, per sort, humanament imperfecte) que va ser… (Sergi Pàmies).  Veritable valor de la literatura i cultures catalanes (F Serès).

Va compaginar la reedició de clàssics centreeuropeus i de llengua catalana i castellana (Ausiàs March, Joseph Roth, Stefan Zweig, JV Foix, Francesc Trabal, Eugeni d’Ors, Martí de Riquer, Montaigne, Chateaubriand,  Schnitzler, Hölderlin, Kafka, Burton, Lord Byron… ) contemporalitzant-los amb la publicació de la nouvelle vague  de la literatura del nostre país els anys 80 (Sergi Pàmies, Quim Monzó, Ferran Torrent, Francesc Serés, Empar Moliner, Gabriel Galmes, Ramon Solsona, Javier Cercas …).

Coincidíem amb ell en com entendre l’ofici d’editor, tant en l’àmbit de la de literatura, com del disseny o de la música: Proposar, donar a llum, posar en el mercat per enriquir la qualitat de ser i de viure, estimulant al lector i l’usuari. Tenint cura de la perfecció de la tipografia, la compaginació, tots els elements de  l’edició,  la qualitat del producte, per tal que els llibres, (productes) puguin conversar (simpatitzin) dins les col·leccions, dins el catàleg, treballar amb els autors fins aconseguir el màxim,suggerint, proposant, enriquint, millorant en benefici del llibre, del producte, de les col·leccions. Amb invisible discreció, amb perseverança, tenacitat i responsabilitat.

Simplement, l’edició com un ofici on conflueixen el treball intel·lectual i l’artesanal (producció) amb visió empresarial tant en la comunicació, com en la distribució i la venda.

Amic de sempre de mobles 114 i dels seus productes; des d’aquí el nostre sentit condol a tots els que hem compartit la seva amistat.

Artjects: límits entre disseny i art segons Martín Azúa, a Vinçon

“El dissenyador és un arquer que apunta a la diana (el problema) amb el desig de donar en el centre, lloc de compromís i equilibri entre els molts factors d’un projecte. L’artista és un altre tipus d’arquer que llença la fletxa conscientment fora del camp de tir, amb la voluntat d’anar a buscar-la per saber què hi ha més enllà dels límits del possible.”

Amb aquestes paraules, el dissenyador Martín Azúa presenta la exposició Artjects a la Sala Vinçon Barcelona,  una col·lecció d’objectes especials, que estableixen relacions poc convencionals amb els usuaris, que expliquen i generen històries.

Els objectes, observats en les seves múltiples connexions, poden ser molt reveladors de com som i com podríem ser. Els objectes tenen una influència sobre el nostre comportament, són agents actius i no mers instruments. Els rituals que regeixen aquestes relacions poden ser tan absurds com trascendentals.

mobles 114 editions recomana aquesta exposició del autor de dissenys com la butaca OM i el tamboret Flod.

More than this: Curro Claret, a la Sala Vinçon fins el 5 de juliol

El dissenyador Curro Claret és el protagonista de la exposició actual a la Sala Vinçonde Barcelona, que es podrà visitar fins el proper 5 de juliol. La mostra està protagonitzada per dos senzilles peces que configuren una col·lecció de cadires realitzades segons les tècniques conegudes per les persones que han col·laborat en el seu disseny.

En 2010, Claret va començar a treballar amb Arrels Fundació (entitat que treballa ajudant a gent que viu o ha viscut al carrer) dissenyant tamborets amb l’ajuda d’una petita peça metàl·lica i materials reutilitzats. Amb el temps, amb aquesta mateixa peça van sorgir també bancs, taules, làmpades, penjadors… i fins i tot una sabateria per a Camper. Ara ha dissenyat una altra peça que complementa a la primera, permitent col·locar-li un respatller.

A l’exposició es presenta una col·lecció de cadires fetes amb aquestes dues peces, algunes realitzades amb gent d’Arrels Fundació i altres amb persones d’orígens, condicions i contextos molt diferents, que han aplicat tècniques, materials, recursos i habilitats pròpies i molt diferents. Ha comptat amb el suport dels dissenyadors Joana Capella y Pau Saiz.

Així, ens explica Claret, “hi han cadires com les fetes amb Arrels Fundació, amb fustes inservibles i trossos de mobles trobats al carrer; per Careli, una dona que treballa al servei de neteja domèstica que ha cremat amb una planxa fustes; per Claudia, una treballadora sexual; amb un skate abandonat després de trencar-se; o per l’associació Joana Barcala amb una peça de llana teixida amb la técnica “urban knitting”.

Fotografies: Juan Lemus

More than this by Curro Claret

La Sala Vinçon

Passeig de Gràcia, 96

08008 Barcelona

Biblioteca Rosignano Marittimo: sostenibilitat i integració urbana

La zona industrial de Livorno, centre industrial del Mediterrani dominat pels sectors químic i metalúrgic i la seva poderosa refineria de petroli, acull al municipi de Rosignano Marittimo un nou complex cultural capaç d’oferir diverses activitats per tothom.

El concepte de disseny ha estat desenvolupat per un grup d’empreses de Torí i Gènova en associació temporal: Area Progetti Srl, Metec&Maggese Engineering Srl i Una2, guanyant el concurs d’idees gràcies a “aconseguir capturar els dos aspectes clau, com són la sostenibilitat del medi ambient del complex i la integració amb el context urbà”.

L’espai, travessat per un camí per vianants, acollirà, apart de la biblioteca, una sala de jocs, una petita sala de conferències, l’hemeroteca, centres d’informació i una cafeteria, formant un gran centre cultural pel poble.

La biblioteca municipal compta pel seu moblament amb les taules Pey de mobles 114 en formats diversos que compleixen amb les màximes prestacions.

Més sobre el sistema de taules Pey a la web de mobles 114 editions.

Les taules es poden trobar també a la cafeteria del complex, lloc de pas i de descans, acompanyades per cadires Myto de Konstantin Grcic per Planck.

Més projectes de biblioteques a la web de mobles 114 editions.

Ambients oficina m114: Pey i TRIA

mobles 114 editions sempre ha tractat de millorar la qualitat dels espais col·lectius i de la llar, mitjançant un disseny atemporal i d’autor. Per això, la marca s’ha posicionat sempre del costat dels credors: arquitectes i dissenyadors.

La millor senyal per oferir un producte és conéixer-ho i fer-lo servir, i per això, mobles 114 editions sempre ha apostat per crear un mobiliari plenament adequat als ambients de treball, començant per les nostres oficines.

Més sobre les oficines de mobles 114 editions a Barcelona.

L’oficina d’arquitectura Pujol Cruz Pizarro, a Cádiz, és un bon exemple. Els autors de projectes com les noves oficines de MAVE Aeronáutica han decidit fer servir taules Pey en la prescripció dels seus projectes desprès d’adquirir coneixement sobre aquest sistema de mobiliari a les seves pròpies oficines.

A la seva sala d’espera es poden trobar a més les butaques OM Basic, dissenyades per Martín Azúa.

Més sobre OM Basic a la web de mobles 114 editions. Les fotografíes són de Javier Reina Gutiérrez.

La renovació de les oficines de Velcro Europe a Argentona, dissenyada per Luis Eslava i Lorena Sauras, tenia com a objectiu un disseny estètic i funcional, creant un ambient dinàmic i creatiu. A les seves amples sales de conferències, les línies senzilles de Pey segueixen aquestes directrius aportant tot el necessari per reunions formals i informals.

Fotografíes: Jordi Adriá

Més sobre el sistema Pey de taules d’ oficina a la web de mobles 114 editions.

El penjador Hulot a més aporta un toc de color a aquests espais on el joc de transparències fet amb el material que dóna nom a l’empresa és la seva característica destacada.

Més sobre Hulot a la web de mobles 114 editions.

Les oficines d’arquitectura són en general llocs on s’acumula gran quantitat d”informació en forma de documentació, plans o memòries. I per allò TRIA porta més de 35 anys donant solució a diferents necessitats logístiques i decoratives.

Més sobre TRIA a la web de mobles 114 editions.

Les oficines de BOOPBA, estudi format per Josep Bohigas, Francesc Pla i Iñaki Baquero a Barcelona, són un clar exemple.

Brick Serveis d’Interiorisme, empresa també de Barcelona que ofereix serveis integrals d’execució d’obres i realització de projectes d’oficines, locals comercials, hotels i indústries, també dóna fe de la resistència de TRIA a tota acumulació de projectes, convertint-se en una part fonamental de la oficina.

Martí & Sardà Arquitectes S. L. també acumula la seva experiència de 33 anys exercint, on des de les seves prestatgeries TRIA al seu despatx de Barcelona es poden consultar els seus projectes d’arquitetura, urbanisme i paisatgisme.

Es poden consultar més ambients TRIA a la secció Ensénya’ns la TRIA de la web de mobles 114 editions.

Fotografía: Jara Varela

 

Dia Mundial del Medi Ambient: la cadira Green, de Javier Mariscal

Avui 5 de juny es celebra el Dia Mundial del Medi Ambient, organitzat pel Programa de Nacions Unides pel Medi Ambient (PNUMA) amb l’objectiu d’impulsar la sensibilització i acció pel medi ambient arreu del món.

A més a més, com comenten des del PNUMA, “és EL TEU DIA, el dia durant el qual pots actuar pel medi ambient, de tal forma que la suma de totes les accions individuals generi un impacte positiu en el planeta”.

mobles 114 editions, com empresa compromesa amb el medi ambient, vol destacar en un dia com avui el seu producte més respectuós i ecològic: la cadira Green dissenyada per Javier Mariscal, 100% reciclada y 100% reciclable.

 

La cadira Green és un projecte que neix amb el compromís de millorar la qualitat de vida y la preservació del planeta.

 

 

Sensible a aquest valor, Mariscal, reconegut dissenyador i ilustrador, interpreta i aporta originalitat a una cadira produïda amb polipropilè procedent del reciclatge de residus industrials.

 

 

 

Green es presenta en dos versions: amb potes de fusta o apilable amb estructura d’acer pintada amb tractament de cataforesis, per a ús interior i exterior. Està disponible en dos colors: gris RAL 7006, i negre RAL 9004.

Green chair moving from mobles 114 editions on Vimeo.

 

 

Donabate Portrane Community Library, a Irlanda

Donabate és una petita ciutat situada a la costa Est d’Irlanda pertanyent al comtat de Fingal, a 20 km de la capital Dublín. El païs amb quatre premis Nobel de Literatura (George Bernard Shaw, W. B. Yeats, Samuel Beckett y Seamus Heaney) i lloc de naixement de, entre d’altres,  Jonathan Swift i Oscar Wilde, ha inaugurat en aquest municipi una nova biblioteca que contribuirà a augmentar l’amor a la lectura característic de l’illa Maragda.

 

Donabate Portrane Community Library es situa al primer pis del Donabate Portrane Community & Leisure Centre, i ofereix una gama completa de serveis, des de la colecció de material de prèstec, que inclou llibres, CDs, DVDs, i jocs, fins a una programació d’esdeveniments per a adults i nens, apart del wifi gratuït i recursos informàtics a l’abast dels 9000 habitants de la zona.

Dissenyat com a espai comunal per completar les necessitats culturals, educatives i d’oci de la comunitat, la nova biblioteca neix amb l’objectiu de convertir-se en accesible per a tot el que vulgui.

Distribuïda en una sola planta, la biblioteca és lluminosa, moderna i espaiosa, amb seients còmodes per a estudiar o llegir. Disposa de tecnologies com ‘Self Totems Service’ per agilitzar el prèstec, o una pantalla interactiva SMART Board a la Sala de lectura. A més a més, els membres també poden fer servir una àmplia gama de serveis de la biblioteca online sobre una base 24/7, que inclou renovacions de llibres i reserves, llibres electrònics gratis, llibres d’audio descarregables, i cursos d’idiomes o diferents temàtiques educatives.

Per totes aquestes avantatges, ha estat guanyadora en aquesta edició dels Fit Out Awards com a Project of the Year – Public Sector (Small).

Llegeix més sobre el guardó a la web de Fit Out Awards.

mobles 114 editions ha participat al equipament de la Biblioteca Donabate Portrane mitjançant els sistemes BBL de prestatgeries i Pey de taules d’oficina.

Més projectes de Bibliotecas de mobles 114 editions, aqui.

Recomanacions m114 per a la Nit dels Museus 2014

Un any més, des de mobles 114 editions volem commemorar el Dia Internacional dels Museus, que cada any des de 1977 organitza el Consell Internacional de Museus (ICOM) el 18 de maig.

El Consell Europeu es suma a aquesta celebració cultural amb La Nit dels Museus, quan s’obriran les portes de múltiples institucions en horari de nit i amb molts tipus d’activitats.

Jornades de portes obertes, activitats específiques i ampliació d’horaris converteixen aquest dia en plataforma per un tema que gira entorn al desenvolupament de la societat a nivell internacional. Aquest any, el lema és “Les coleccions dels museus fan conexions“.

mobles 114 editions, com empresa concienciada amb el disseny i l’art, destaca alguns dels espais on ha participat com a prescriptor i aprofita la oportunitat per gaudir d’un passeig pel més destacat del panorama museístic del país, centrant-se aquest any a Barcelona.

La nova adquisició dels museus de Barcelona, el Museu del Disseny, és la recomanació principal. La nova “casa del disseny” complirà el proper juny el seu primer any de vida acollint tota la xarxa d’institucions relacionades amb el disseny de Barcelona: DHUB, Museu del Disseny de la ciutat, i FAD i BCD; i també la Biblioteca Municipal del Clot “Josep Benet”.

La Fundació Joan Miró amplia el seu horari i de 19 a 1 hores permetrà l’accés lliure a les seves quatre exposicions actuals i a la activitat Tot és quincalla, de Pep Duran.

També recomanem la visita a l’Edifici Harmonia del Museu de L’Hospitalet, on es podran realitzar visites guiades a la seva exposició temporal i permanent entre les 21 i les 22 hores.

Tots els projectes d’Espais Culturals de mobles 114, a la web.

Guanyadors del concurs Ensenya’ns la TRIA

El passat dijous 8 de maig, la seu de mobles 114 editions a Barcelona va acollir el lliurament de premis del concurs Especial Sant Jordi-Ensenya’ns la TRIA.

Els participants han enviat originals fotografies on la protagonista havia de ser la prestatgeria TRIA.

Aqui es poden veure els quatre guanyadors, i les fotografies qu’els hi han fet veritables mereixedors del premi:

 

1 myTRIA114 Guillermo Krauel

Guillermo Krauel, Barcelona: A falta de TRIA en mi casa y en la de mis amigos, mis libros se han manifestado para poder ganarse un mejor lugar en el que descansar en casa. “Te recibiremos con las páginas abiertas”. Guanyador d’una TRIA Pack i un parell de llibres TASCHEN gràcies a diarioDESIGN.

Guillermo Krauel, amb JM Tremoleda de mobles 114 editions i Elena Minguela de diarioDESIGN

 

 

2 myTRIA114 Teresa Roca

M Teresa Roca, Argentona: La meva TRIA… una gran TRIA!!!!! Guanyadora d’un setrill Marquina i un llibre TASCHEN.

M Teresa Roca, amb M Rovira de mobles 114 editions

 

 

3 myTRIA114 Félix Preciado

Félix Preciado, Barcelona: I LOVE TRIA ! Guanyador d’un setrill Marquina i un llibre TASCHEN.

Félix Preciado, amb JM Tremoleda

 

 

4 myTRIA114 Queralt Simeon

Queralt Simeon, Sant Cugat del Vallès: A casa tenim tan clar que triem la TRIA que en tenim tres!. Guanyadora d’un setrill Marquina i un llibreTASCHEN.

Ens va acompanyar la mare de la Queralt Simeon, en representació seva

 

Des de mobles 114 editions volem agraïr als nostres col·laboradors al concurs, diarioDESIGN i TASCHEN, la seva aportació. I a tots els participants, per la magnífica selecció de fotos de TRIA, que es pot veure sencera a la web.

 

Hospital de Cerdanya / Hôpital de Cerdagne

La Cerdanya, comarca altiplà de muntanya, ha estat el territori geogràfic del Pirineu que ha facilitat la cooperació entre França i Catalunya per la creació d’un nou Hospital Transfronterer a Puigcerdà.

L’edifici de l’hospital, per raons urbanístiques, funcionals i de sostenibilitat es proposa com un volum únic i compacte, amb la façana orientada al sud. Aquest volum de secció trapezoïdal està caracteritzat pel pendent d’una única teulada que la relaciona amb la plaça del davant, organitzant un espai únic que es relaciona a la vegada amb les muntanyes de l’entorn.

“S’ha buscat que, amb la seva volumetria, l’Hospital tingués una imatge contundent, de gran equipament i de fita urbana, per caracteritzar el nou eixample urbà de Puigcerdà. La seva composició horitzontal, la gran teulada i el contrapunt vertical de la torre d’instal·lacions, organitzen i personalitzen tot el seu entorn”, expliquen els arquitectes Albert Pineda, Manuel Brullet i Alfonso de Luna, autors del projecte.

mobles 114 editions ha participat en l’equipament dels espais públics, com vestíbuls, cafeteria i sales d’espera amb butaca Danesa, cadira Gràcia, taula Oxi, i taula Pey .

 

Shigeru Ban, premi Pritzker d’arquitectura 2014

L’arquitecte japonés Shigeru Ban ha estat escollit el passat dilluns 24 de març nou premi Pritzker, el conegut com el Nobel de l’arquitectura.

Pavelló de Japó a la Expo 2000 Hannover, Alemanya. Foto: Hiroyuki Hirai

Ban, “l’arquitecto de les catàstrofes”, s’ha caracteritzat per construir amb materials senzills i barats i s’ha adaptat sempre a les necessitats dels seus clients, fòssin grans projectes o destinats a labors humanitàries.

Escola temporal Hualin, 2008, Chengdu, China. Foto: Voluntary Architects’ Network

Cases a Kirinda, Sri Lanka, 2007. Foto: Eresh Weerasuriya

La feina d’en Shigeru Ban troba una ampla varietat de solucions de disseny, que es basen en l’estructura, els materials, el paisatge, la ventilació natural y la llum, creant llocs còmodes pels seus usuaris. Des de residències privades fins a seus corporatives, passant per museus, auditoris i d’altres edificis civils, la firma de Ban destaca per la seva originalitat, economia de mitjans, enginy i estar fora dels estàndards d’alta tecnologia que primen a l’actualitat.

La fusta i el cartró reciclat són els seus materials clau, tant als seus edificis com fent-los servir com a solució per les víctimes de catàstrofes naturals o provocades per l’ésser humà. Segons Ban, el respecte pels materials i l’atenció al despilfarrament ve de les seves arrels japoneses.

Sala de concerts de paper a L’Aquila, Italia, 2011. Foto: Didier Boy de la Tour

En paraules de Tom Pritzker, l’involucració de Shigeru Ban en causes humanitàries i la seva feina per ajudar a les víctimes de desastres “és un exemple per a tots. L’innovació no es limita a la manera de construir, i la compasió no ha de limitar-se al presupost. Shigeru ha fet del món un lloc millor”.

Des de mobles 114 editions ens volem unir al reconeixement a aquest arquitecte i ésser humà exemplar.

Sistema de partició per a las víctimes del terratrèmol i tsunami de 2011 al Japó. Foto: Voluntary Architects’ Network

Centre d’interpretació i acollida de visitants a La Antigua de Zumárraga

Ventura Llimona Taller d’arquitectura i disseny ha desenvolupat el projecte de disseny del bar restaurant i de la zona musegràfica del Centre d’Interpretació de La Antigua a Zumárraga.

La ermita de Santa María de Zumárraga (La Antigua) forma part de la Ruta dels Tres Temples de Tierra Ignaciana, juntament amb els santuaris de Loyola y Arantzazu. La considerada com a “catedral de las ermitas vascas” es va construïr sobre un antiga fortificació defensiva del segle XII, trobant-se els primers indicis de l’esglèsia l’any 1366 i sent parròquia de Zumárraga fins el 1576. Com a contraposició d’un exterior auster, és sorprenent l’interior amb una extraordinària cuberta d’enteixinat de fusta de roure.

Foto: Fermín Lopetegui

L’edifici, amb l’objectiu de camuflar-se amb el paisatge, pren com a model el bosc basc fent servir com a divisió espacial 600 tubs que suposen un filtre d’aire entre espais, un element delimitador. La nova infraestructura compta amb tres sales d’exposicions que mostren l’evolució històrica tant de Zumárraga com de l’ermita. A més a més disposa d’un porxo i un bar-restaurant.

L’espai de bar i restaurant està obert al carrer per aprofitar al màxim la llum natural. El restaurant es converteix en un espai diàfan en colors neutres, on s’alternen les taules Pey i les cadires Gràcia que formen part del mobiliari.

 

Per a degustar la deliciosa barra de pintxos del bar, la barra és espaiosa i està ben il·luminada, i per poder seure a prendre algo s’han colocat tamborets Nuta en tota la seva longitud.

A la sala dedicada a les projeccions de video sobre l’història de l’ermita i el poble, els visitants poden acomodar-se a les cadires Green metàliques, que sent apilables permeten una gran versatilitat a la disposició de la sala.

 

Més sobre aquest projecte al blog dels arquitectes: http://venturallimona.blogspot.com.es/

Fotografies ©Txakel Urarte

mobles 114 editions a Barcelona

L’oficina es troba al carrer Pau Claris, en ple centre de Barcelona, molt a prop de la internacional Pedrera de Gaudí. Està ubicada a la primera planta d’un edifici bioclimàtic del 2003, premiat en diverses ocasions i obra de l’estudi d’arquitectura barcelonès  Pich Aguilera.

Una planta diàfana que és el centre d’edició, de disseny, comercial i administratiu de la marca mobles 114: una zona d’exposició de producte (showroom), una zona comú de treball, sales de reunió i altres àrees bàsiques.

Una seu flexible en concepte i espai, que subratlla l’obertura i naturalitat d’una etapa empresarial orientada a la internacionalització, la comunicació i la revalorització de la marca.

Mobles 114 editions mantindrà els valors de qualitat en l’edició, disseny i producte que els editors JM Massana i JM Tremoleda van crear fa 40 anys. Al mateix temps, es continuarà treballant per a que el seu estil continui sent un referent de prestigi en el món del mobiliari contemporani, molt lligat per la seva història a la ciutat de Barcelona i en els darrers anys, a una major i més completa consciència ecològica.

mobles 114 editions
Pau Claris 99 / esc 2 1o 2ª
08009 Barcelona

 

Clàssics m114, a Valencia: XL/xs dissenyat per arquitectes

Amb motiu de la celebració de “Nos Vemos en ValenciaFeria Hábitat Valencia, Cevisama i Fimma/ Made­ralia, el 12 de febrer a les 20:00 h s’inaugurarà l’exposició XL/xs “Diseñado X Arquitectos”, comissariada per Ramón Esteve, a l’Espai Rambleta de la capital valenciana.

Una mostra que acollirà alguns dels dissenys més icònics dels últims anys, per mostrar i documentar la valuosa aportació de l’arquitectecte al món del disseny.

Entre els pioners del segle XX es poden trobar dos dels components de la colecció Clàssics de mobles 114: Marquina 1961 i Torres Clavé 1934.

Setrill original i única versió autoritzada pel seu autor, és una peça definitiva que ha obtingut el reconeixement dels professionals i s’ha convertit en un dels productes més emblemàtics del disseny espanyol. Reinterpretant un producte d’ús quotidià de tradició mediterrània, el setrill de R. Marquina resol amb enginy i eficàcia el problema del degoteig, i demostra que el disseny fa evolucionar els objectes.

Va rebre el premi Delta d’Or de l’Adi-FAD 1961, i el Delta d’Or honorífic 25 anys Adi-FAD 1986.

L’any 1934, l’arquitecte Josep Torres Clavé va crear aquesta butaca, inspirada en els cadirats populars eivissencs. Utilitzada per moblar el prestigiós Pavelló de la República Espanyola a l’Exposició Internacional de París l’any 1937 al costat d’obres tant reconegudes com el Guernica de Picasso, la font de mercuri d’Alexander Calder o el Pagès Català de Joan Miró.

La butaca Torres Clavé combina una estructura de fusta de roure amb seient i respatller teixit amb corda de manufactura artesanal.

El seu valor clàssic i històric, així com l’atractiu dels materials i el seu notable confort la fan especialment adequada per àmbits d’hoteleria, recepció i sales d’estar, lectura en biblioteques i espais de caràcter singular.

Forma part de la colecció permanent del Museu de Disseny de Barcelona des de 1994.

Dos objectes icònics que es sumen a la variada colecció mostrada a l’Espai Rambleta, expressant una vegada més el vincle entre disseny i arquitectura.

Toda la información en el blog de la exposición.

XL/xs Diseñado x Arquitectos
Inauguración día 12.02.2014 a las 20h
ENTRADA LIBRE / FREE ENTRY
Horario de exposición (Hasta el 12.03.2014)
Días 13 y 14 de febrero y fines de semana: 11:30–14h y de 16:30-20h
De Martes a Viernes: 16:30-20h

CaixaLab Experience: un espai innovador per a descobrir el món de la empreneduria.

Des de l’Obra Social “laCaixa”, dins del seu programa eduCaixa, s’impulsa la excelència educativa, en aquest cas a CaixaForum Barcelona es va presentar el passat 18 de gener CaixaLab Experience, un espai innovador al servei de l’educació i la formació dels joves, on aprendre el concepte d’empreneduria i les característiques i valors d’una actitud emprenedora, promovent el creixement personal i potenciant la capacitat d’iniciativa.

EL’espai està vertebrat en un eix de continguts organitzat en tres àrees: Mira, Pensa i Fes, i en dos nivells d’interacció, baix i alt. Les àrees s’estructuren en diferents àmbits per realitzar activitats, i cada un està dedicat a un concepte clau del procés d’empreneduria que disposa de recursos interactius, variats i diferenciats dels altres.

Els diferents àmbits condueixen a desenvolupar en 90 minuts una idea sobre l’emprenedurisme, apropant aquest terme al públic escolar i als visitants de CaixaForum. A més ofereix una eina didàctica als docents i als centres educatius, per tal d’aconseguir que es valori la figura de l’emprenedor com a generador de projectes i de riquesa.

Les activitats, que formen part del programa pedagògic KitCaixa Jóvenes Emprendedores, estan dirigides a joves de 14 a 18 anys o a un públic familiar.

El projecte està disenyat per Isern Serra amb Sylvain Carlet y Mediapro Exhibitions. De la part gràfica s’ha encarregat Lo Siento Studio.

Entre la selecció d’objectes escollits com a exemple d’innovació dels que extreure ensenyances per emprendre, es pot trobar el setrill dissenyat per Rafael Marquina el 1961, produït per mobles 114. Aquesta icona del disseny reinterpreta un producte d’ús quotidià resolent amb enginy i eficàcia el problema del degoteig, i demostra que el disseny fa evolucionar els objectes.

Més sobre la setrillera Marquina 1961 en mobles 114.

America Sanchez, premi Gràffica 2013

La revista gràffica, diari digital dedicat al món del disseny i centrada en els àmbits del disseny gràfic, la imatge i la comunicació, va celebrar el passat desembre la cerimònia lliurament dels prestigiosos Premis Gràffica, al Museu del Disseny de Barcelona.

Més sobre l’edifici al blog de mobles 114.

Entre els premiats es troba America Sanchez, autor del logo i la imatge corporativa de mobles 114, i des d’aquí volem sumar-nos al reconeixement per aquest dissenyador gràfic, fotògraf i pedagog de la imatge.

America Sanchez, tota una figura del disseny a Espanya, és creador de logotips emblemàtics, d’imatges corporatives, i de tot un conjunt d’imatges mítiques des de que als anys seixant aterrés a Barcelona procedent de la seva Argentina natal.

La seva llarga carrera professional, amb un estil que s’apart del racionalisme amb origen a la Bauhaus i busca el to irònic amb grans dosis d’enginy, li ha aconseguit una àmplia i rica cartera de clients entre els que es poden trobar, apart de mobles 114, la Generalitat de Catalunya, la Caixa, el Gran Teatre del Liceu, el FC Barcelona, o el Tricicle, entre d’altres.

El Premi Gràffica s’afegeix a altres prestigiosos guardons com són el Premi Laus (en sis ocasions), el Premi Nacional de Disseny 1992 o el Premi Ciutat de Barcelona 2001. La seva obra forma part de la colecció permanent del MoMA de Nova York. A més, és autor del famós llibre Barcelona gráfica.

 

Els finalistes del MID Mercat d’Idees Disseny 2013, a Arts Santa Mònica fins el 7 de gener

El passat 26 de novembre, el BCD Barcelona Centre de Disseny va organitzar al Centre d’Art Santa Mònica el Fòrum d’Innovació del MID Mercat d’Idees Disseny 2013, on es va fer la presentació de la exposició “De la idea al negoci” amb els 22 finalistes de la present edició. En ell es van citar els creatius autors de les idees i empreses dels àmbits infantil, de l’hàbitat i de l’esport, interessades en projectes innovadors.

Tota la informació sobre els projectes a la web del BCD.

D’aquesta manera, es va oferir als creatius la oportunitat de presentar les seves propostes i captar l’interès de les empreses assistents, que van poder conéixer de primera mà les propostes finalistes del MID amb l’objectiu de propiciar oportunitats de negoci i ajudar a apropar els projectes al mercat.

El Fórum ha tingut la col.laboració de BDIC Barcelona Design Innovation Cluster, INDESCAT Catalan Sports Cluster, KID’S Cluster y RED Reunión Empresas de Diseño Español.

Els projects van ser valorats pels diferents jurats segons àmbit, segons criteris com ara viabilitat, grau d’innovació, creativitat i experimentació, necessitat del mercat i volum potencial de consumidors.

El presidentde Mobles114 Josep M Tremoleda ha participat per part de RED en el comité de selecció de projectes del sector Hábitat.

Biblioteca El Clot Josep Benet: nou equipament cultural a un espai privilegiat de Barcelona

La recentment inaugurada biblioteca El Clot – Josep Benet és un nou equipament cultural i de proximitat per als barris del Clot i del Parc i la Llacuna del Poblenou, al districte barceloní de Sant Martí.

S’ubica a l’edifici DHUB, un edifici singular projectat per MBM Arquitectes (Josep Martorell, Oriol Bohigas, David Mackay, Oriol Capdevila i Francesc Gual) que funciona com a “casa per al disseny de Barcelona” i que ha esdevingut en una de las més recents incorporacions al skyline de la ciutat.

Més sobre l’edifici DHUB al blog de mobles 114.

La biblioteca ocupa dues plantes i un total de 1732 m2, i és ja la número 39 de les biblioteques públiques de Barcelona, convertint-se també en la segona que incorpora l’innovador servei d’autopréstec (eina d’autogestió del préstec i retorn dels documents, fent més àgils els tràmits per l’usuari).

Mobles 114 ha participat en l’equipament de l’edifici: allà es poden trobar prestatgeries BBL per als llibres i resta de fons documentals disponibles a la biblioteca, butaques Danesa a les àrees de descans i lectura, cadires Gracia y taules Pey a les zones d’estudi, i complements com el penjador Mirac, taules auxiliars Oxi o papereres Riga, repartits per l’espai.

La biblioteca es va inaugurar el passat 23 de novembre, amb l’assistència de diverses personalitats de la ciutat.

Biblioteca El Clot – Josep Benet

Plaça de les Glòries Catalanes, 37

08018 Barcelona

Bar Alma Negra, A Coruña: una llibreria de tota la vida es converteix en noir bar

Un espectacular joc visual que alterna fusta, pedra i rajoles dissenyades específicament per l’espai.

Així és Alma Negra, un bar reformat per SA Estudio i MFM Interiorismo situat al carrer Barrera, la “calle de los vinos” més freqüentada i de moda d’A Coruña.

Respectant l’empremta deixada per la llibreria de tota la vida que ara ocupa Alma Negra, s’ha fet una intervenció sense artificis on s’han volgut remarcar per separat les zones que marca l’hosteleria com a càlides i fredes: les taules i cadires baixes, i la de consum ràpid.

A les zones càlides l’empresa Global Asento ha escollit com a seients les cadires Green fusta en color negre, de Javier Mariscal per a mobles 114.

Green chair by Javier Mariscal from Mobles 114 on Vimeo.

Green és una cadira 100% reciclada i 100% reciclable per a ús interior i exterior, nascuda amb el compromís de millorar la qualitat de vida i la preservació del planeta.

 

Sílvia Alfaras vesteix la terrassa de les oficines de King a Barcelona de color

L’interiorista Sílvia Alfaras ha estat al capdavant d’un projecte “d’alçada”: amoblar la terrassa de la oficina de Barcelona de la multinacional King, responsable de jocs per a mòbils i xarxes famosíssima gràcies al popular Candy Crush, entre d’altres que comparteixen més de 190 milions de jugadors a tot el món.

La terrassa amb forma de L de 320 metres cuadrats respón a un espai on l’oci i la feina es combinen amb intel.ligència gràcies a un mobiliari de disseny actual, sense oblidar les meravelloses vistes a la ciutat.

Per això, per projectar la filosofia corporativa centrada a la diversió, destaca la elecció de mobiliari de disseny de colors vius, entre els que podem trobar els tamborets Flod de Martín Azúa i Gerard Moliné per a mobles 114. Les diferents peces enmarquen els ambients que s’han volgut potenciar: zones de treball, d’oci, de relax, per dinar, per celebrar esdeveniments, etc.

Més informació sobre el tamboret Flod a mobles 114.

 

Gràcies per participar al nostre concurs #lomejordeTRIA

Molts i molt originals. Així són els comentaris amb els que els nostres seguidors a xarxes socials han descrit lo millor de la prestatgeria TRIA.

Els quatre guanyadors, escollits des de mobles 114 per ser autors dels “comentaris més enginyosos, divertits i sorprenents” sobre TRIA, s’han portat a casa seva una TRIA Pack.

 

Gràcies a tothom per participar, en especial als guanyadors per les seves paraules:

Roser Quer:#lomejordeTRIA es que me recuerda a mi niñez, ya que eran las estanterías de mis abuelos, donde tenían todos los libros del mundo!

Quim Noto: #lomejordeTRIA es que és una icona del disseny que sempre està allà, però amb petits canvis guanya. Trio la TRIA

Mariona Vilamitjana: Quan era petita tenia una TRIA de color groc a la meva habitació, la meva mare guardava les meves notes a una TRIA de color gris, quan el meu germà va néixer els meus pares li van comprar una TRIA de color blau, quan vaig marxar de casa em van regalar una TRIA blanca, quan vaig marxar a viure en parella la vam ampliar amb prestatges d’acer. Ara necessito la TRIA Pack per la meva nena, les tradicions no es poden perdre!

Paco Delgado: Para la “TRIA”, para el Trio, para el prapa, para la mrama, para el hrermano, para la hrermana, para el hrijo, para la hrija, para la cruñada, para el cruñado, para el amrigo, para la amriga, para el vrecino, para la vrecina, para…. para todo el mrundo, porque es elegante, sofisticada, sencilla, compleja, etc., y va con todo, y le va a todo. Queremos una

Tota la informació sobre TRIA Pack a la web de mobles 114.

 

Premi Solé Tura 2013: cinema sobre malalties del cervell

El passat 19 de setembre es va celebrar la cerimònia d’entrega de premis de la IV edició del Premi Solé Tura sobre malalties del cervell.

La Fundació Uszheimer, la Fundació Pasqual Maragall i la productora Minimal Films, amb la col·laboració de l’ Escola Superior de Cine i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC), convoquen aquest premi en record de la figura d’en Jordi Solé Tura i amb la finalitat de promoure la sensibilització i conscienciació social sobre les malalties del cervell i especialment les malalties neurodegeneratives.

El guanyador del primer premi d’ aquesta edició 2013 ha estat el curt de ficció “Simfonia d’una corda que es trenca” de Valentín Via. Un poétic relat sobre Maurici, un home que ha perdut la memòria de prácticament tota la seva vida i que té un únic desig: recuperar aquest records.

1r premi Premi Sole Tura 2013 from Minimal Films on Vimeo.

El segon i tercer premi han estat per “Pe&Fu Memorias de un corazón” de Once Upon a Time Films i per “Invictus” de Jordi Gallofré , respectivament.

2n premi Premi Solé Tura 2013 from Minimal Films on Vimeo.

3r premi Premi Solé Tura 2013 from Minimal Films on Vimeo.

Aquest any, com a  novetat, se ha creat també el Premi del Públic, patrocinat per Sanofi, que ha guanyat “En viatge d’en Kedar”, un curtmetratge documental de l’ Institut Pere Martell.

Mobles 114, com empresa col·laboradora en projectes actuals i futurs de la Fundació Pasqual Maragall, dóna suport a aquestes iniciatives de concienciació que permeten mostrar una visió global de la realitat dels pacients, les famílies, els cuidadors i els professionals que conviuen amb aquestes malalties.

Més sobre la Fundació Pasqual Maragall a mobles114.

 

Premis Nacionals d’Innovació i Disseny 2012

El passat 16 de setembre s’ha celebrat a Valencia la cerimònia d’entrega dels Premis Nacionals d’Innovació i Disseny 2012.

El Premi Nacional de Disseny a la categoria d’empreses ha estat per Lékué, “per haver incorporat la innovació a la empresa mitjançant el disseny, convertint-lo també en la seva clau identitària, i pel seu notable éxit en estratègia comercial, apostant per apropar el disseny als ciutadans com a font de creació de valor per a productes de baix cost”. També s’ha destacat “la seva vocació de disseny global, integrant tecnologia de nous materials amb un disseny atractiu, original i modern; la seva capacitat de creixement i  internacionalització donant a conéixer el disseny del païs i fomentat la bona imatge internacional de la gastronomia”

El Premi Nacional de Disseny en la categoria professionals ha sigut per a D. Nacho Lavernia, “per la seva impressionant trajectòria, iniciada als anys 80, on ha demostrat la seva capacitat per competir internacionalment amb el millor disseny espanyol”. A més a més, s’ha destacat la seva “condició de pioner a moltes de les actuals senyals d’identitat del disseny espanyol i la seva feina divulgativa i docent”.

També s’han entregat el Premi Nacional a la Trajectòria Innovadora, per a D. Joaquín Moya-Angeler Cabrera; i el Premi Nacional de Internacionalització, a Mobiliario Royo S.A.

Mobles 114, guanyadora del Premi Nacional de Disseny l’any 2001, es vol sumar a aquests reconeixements a la categoria d’aquesta innovadora empresa i aquest gran dissenyador.

Rojo show: posada en escena de les productores espanyoles de disseny més internacionals, a Vinçon fins el 28 de setembre

L'exposició ROJO  és una posada en escena de peces de disseny contemporani representatives que estan actualment sent les protagonistes en el panorma de l'hàbitat-design intrernacional.es una puesta en escena de piezas de diseño contemporáneo representativas que están actualmente siendo las protagonistas en el panorama del habitat-design internacional.

Organitsadapor RED, Reunió d’empresas Disseny, reuneix 27 productes pensats, impulsats i produïts majoritàriament al nostre país, tots en color vermell per l’ocasió.

Les peces de les marques representades (Andreu World, BD Barcelona, Cármenes, Cosentino, DDResol, Delica, EquipoDRT, EnergíaNatural, Estiluz, Expormim, Gastón y Daniela, Indesign, Joquer, KriskaDecor, Lladró, LZF-Lamps, MadeDesign, Marset, Mobles114, Treku, Nanimarquina, Ondarreta, Sancal, Santa&Cole, Teixidors, TemasV i Vibia) es troben sobre un escenari creat per Arquitectura-G. L’escenografia pren com a referència l’escala principal que ascendeix fins a la Sala Vinçon, i es modular pel seu espèrit itinerant que la portarà a diversos llocs del món.

Mobles114 exposa a ROJO show Om Basic, la butaca de polietilè dissenyada per Martín Azúaapta per a ús interior i exterior. Indicada per a equipaments d’espais de recepció i espera, restauració, taules de reunió, cafeteria exterior i per a la casa, és a més a més un producte 100% reciclable.

ROJO show: disseny espanyol a escena

Sala Vinçon

Passeig de Gràcia, 96

08008 Barcelona

Del 25 de Juliol al 28 de Setembre

De dilluns a divendres de 10.00 a 20.30 h. Dissabtes de 10.30 a 21.00 h.

Cloenda FADfest i premis FAD 2013

Amb el lliurament avui 11 de juliol dels Premis FAD d’Arquitectura i Interiorisme, acaba aquesta edició del FADfest i, amb això, la tercera edició del Barcelona Design Festival que durant un mes ha situat el disseny com a epicentre cultural de la ciutat.

Els premis FAD que convoca ArquinFAD, l’Associació Interdisciplinària de Disseny de l’Espai del  FAD, volen reconéixer cada any els millors projectes de la Península Ibèrica en quatre categories: Arquitectura, Interiorisme, Ciutat i Paisatge i Intervencions Efímeres.

Avui, a la cerimònia d’acomiadament del Festival de Tot el Disseny, es lliuraran els prestigiosos Premis.

 

Processos m114: making-of nous catàlegs

Els nous catàlegs de mobles 114, amb les noves línies de producte de la marca, totes les novetats i tots els objectes clàssics que s’editen, tenen nous links accessibles per tothom:

BBL shelving system for libraries

http://issuu.com/m114/docs/m114_cat_bbl_system_2013

http://www.mobles114.com/descargas/m114_CAT_BBL%20SYSTEM_2013.pdf

PEY system office table

http://issuu.com/m114/docs/m114_cat_pey_system_2013

http://www.mobles114.com/descargas/m114_CAT_PEY_SYSTEM_2013.pdf

CONTRACT furniture

http://issuu.com/m114/docs/m114_cat_contract_2013

http://www.mobles114.com/descargas/m114_CAT_CONTRACT_2013.pdf

TRIA shelving system

http://issuu.com/m114/docs/m114_cat_tria_2013

http://www.mobles114.com/descargas/m114_CAT_TRIA_2013.pdf

CLASSIC collection

http://issuu.com/m114/docs/m114_cat_classics_2013

http://www.mobles114.com/descargas/m114_CAT_CLASSICS.pdf

Per poder conéixer el procés de creació d’aquests nous catàlegs, una càmara s’ha adentrat dins del món de les impremtes, i d’aquesta manera s’ha pogut seguir pas per pas la impressió, fins arribar al seu support físic.

A més a més, tots els productes de mobles 114 es poden trobar a la web http://www.mobles114.com/.

 

Converses mobles 114: luxe i disseny, per Massana i Tremoleda

El passat 29 de juny es va celebrar, com cada any, el Dia Mundial del Disseny Industrial. A mobles 114 es parla, i molt, de disseny, i llavors s’ha decidit fer una petita conversació dels fundadors i dissenyadors de la empresa, JM Massana & JM Tremoleda, tractant un tema en particular: el luxe i la seva relació amb el disseny.

Com es definiria el disseny, segons mobles 114?

El Disseny és una metodologia incorporada als processos productius que aporta valor i qualitat al producte, resol les exigències i conflictes funcionals de l’usuari i segueix les directrius estratègiques de l’empresa.

Entenem que el dissenyador, en col•laboració estreta amb l’empresa, coordina tots els elements que intervenen a la creació d’un producte, proposant solucions tècniques i productives amb innovació i responsabilitat mediambiental; aporta millores de caràcter funcional i, amb sensibilitat, defineix la forma resultant que identifica el producte amb el seu significat.

Quin és l’estil principal que es valora a mobles 114?

No ens classifiquem dins d’un estil en particular, però si que mesurem els valors propis del producte que s’identifiquen amb la marca m114, com la recerca d’una òptima relació qualitat-preu, producte de qualitat productiva i idoneïtat als mercats on van dirigits i als objectius de competitivitat prefixats, així com coherència amb la resta de col•leccions que conformen el catàleg de m114.

Com es definiria el luxe, en termes de disseny?

El luxe ve associat a l’exclusivitat i a un alt valor econòmic. Ambdós són condicionants que es poden incorporar al briefing d’un producte definit pel interès de l’empresa i que el Disseny haurà de transformar en una qualitat derivada d’uns materials, processos de manufactura i en correspondència amb una marca, sovint molt potent i associada al valor afegit.

De fet, el Disseny hauria de re inventar el luxe apropant-lo a la innovació i allunyant-lo d’estils mimètics i decadents. Innovació cap a processos complexos o semi-artesanals i amb materials de difícil accés. També la creativitat que pot aportar el Disseny en el sector del luxe renovaria la imatge del producte i augmentaria la diferenciació entre les seves marques, que ara mateix són un petit nucli que té moltes similituds.

Què pot oferir el luxe a un interior, quina seria la aportació principal per aconseguir que un interior fos “de luxe”?

Actualment, el luxe en un interior s’identifica amb distinció, ostentació per sobre de la qualitat necessària, riquesa, i un cert barroquisme. D’aquí la seva significació conservadora i opulent. Però un interior també pot mostrar la qualitat exclusiva pròpia del “luxe”, amb una selecció de productes de qualitat en el seu disseny, dins d’un entorn amb voluntat de crear noves sensacions: innovador, confortable, humanitzat i en harmonia amb un interiorisme contemporani.

Welcome to the Festival of All Design: FADfest 2013

El FADfest és la segona part del Barcelona Design Festival, l’esdeveniment que converteix el disseny en eix cultural de la ciutat durant un mes.

Del 25 de juny al 11 de juliol, Barcelona té una cita amb el disseny en totes les seves expressions, representades en un conjunt d’activitats que giren entorn al disseny i la creativitat: una gran exposició, els premis que es corresponen amb cadascuna de les disciplines del FAD, congressos, conferències, un cicle de cinema, activitats festives i xarxes socials.

El FADfest, organitzat pel FAD al nou edifici DHUB, reconeix la feina ben feta del professionals i les empreses i mostra els millors projectes de l’any en disseny industrial, disseny gràfic i comunicació visual, arquitectura i interiorisme, moda, art i artesania, reunits a la exposició FADexpo, “El millor disseny de l’any“.

La exposició “El millor disseny de l’any” va ser inaugurada el 25 de juny, i es podrá visitar fins el 31 d’octubre. Allà s’exposen les 550 obres finalistes i guanyadores dels premis concedits per les associacions del FAD a les diferents disciplines del disseny. Entre les obres finalistes dels premis Delta de disseny industrial es troben TRIA i BBLde mobles 114.

El nou edifici Disseny Hub Barcelona, de MBM Arquitectes

Amb la celebració del Barcelona Design Festival, aquest juny s’estrena l’edifici Disseny Hub Barcelona projectat per MBM Arquitectes (Josep Martorell, Oriol Bohigas, David Mackay, Oriol Capdevila y Francesc Gual).

L’edifici està situat a la plaça de les Glòries, el centre neuràlgic de la ciutat dissenyada per Ildefons Cerdà, l’arquitecte de l’Eixample. S’aprofita del canvi de nivell provocat per la urbanització de la plaça amb una forma singular que destaca com a nou icona del skyline de la ciutat.

Els seus gairebé 30.000 m2 de superfície acolliran tota la xarxa d’institucions relacionades amb el disseny de Barcelona: DHUB, Museu del Disseny de la ciutat, i FAD i BCD; i també la Biblioteca Municipal del Clot “Josep Benet”.

El DHUB, Museu del Disseny de Barcelona, comprèn la part patrimonial pública de l’edifici. La institució engloba el Museu de les Arts Decoratives, el Museu de Ceràmica, el Museu Tèxtil i d’Indumentària i el Gabinet de les Arts Gràfiques, i conserva un vast patrimoni de més de 70.000 objectes.

La part professional privada que participa a la gestió de l’edifici la conformen el FAD (Foment de les Arts i del Disseny) i les sis associacions que ho formen, i el BCD Barcelona Centre de Disseny. D’aquesta manera es pretén que el nou equipament de la ciutat sigui un espai de creativitat i innovació entorn al disseny, amb el suport de professionals i empreses del sector, i que dinamitzi el sector del disseny des dels àmbits cultural, empresarial i social.

Exposicions, conferències, tallers, activitats, serveis educatius, publicacions, cursos, etc., a més de la presència a la xarxa tant de les col•leccions com del Centre de Documentació –més de 20.000 documents entre llibres i arxius especialitzats en les diferents temàtiques- contribuïren a una visió més rica i plural del disseny, així com a facilitar la comprensió de la seva influència a les nostres vides.

El primer pas és la tercera edició del Barcelona Design Festival, que es celebra del 11 de juny al 11 de juliol en dues parts: Barcelona Design Week i FADfest.

Mobles 114 és present amb diverses col•leccions a l’equipament de mobiliari dels diferents àmbits del DHUB.

Rafael Marquina (1921-2013): pioner del disseny

Ens ha deixat el gran dissenyador i arquitecte Rafael Marquina, pioner del disseny al nostre país.

Fundador d’ADI-FAD i membre del seu patronat des del 1956, s’inicià en el disseny de mobles, llums i accessoris domèstics el 1951. La seva aportació va ser determinant perquè s’inclogués el disseny industrial com a disciplina de ple dret, juntament amb André Ricard i Miquel Milà.

Autor del revolucionari setrill antidegoteig mereixedor del Delta d’Or Adifad el 1961. El setrill és una peça definitiva que ha obtingut el reconeixement dels professionals i s’ha convertit en un dels productes més emblemàtics del disseny espanyol. Reinterpretant un producte d’ús quotidià de tradició mediterrània, el setrill de Rafael Marquina resol amb enginy i eficàcia el problema del degoteig, i demostra com el disseny fa evolucionar els objectes.

Aquest objecte va aconseguir una difusió extraordinària que arriba fins ara, sent la versió de mobles 114 la original i única autoritzada per l’autor.

El setrill que edita mobles 114 demostra clarament la filosofia dels seus dissenys: “el disseny industrial ha de qüestionar la millora del procés de fabricació, i resoldre problemes de la vida quotidiana”.

Des de mobles 114 volem fer un homenatge a qui ha sigut un dels mestres i pioners del disseny.

Design: España, en el Museu d’Arts Decoratives de Bordeus

El MAD Musée des Arts Décoratifs de Bordeus presenta una exposició per mostrar al públic francés les aportacions de la inventiva espanyola en matèria de mobiliari, grafisme, disseny industrial, amb una mirada retrospectiva sobre la creació més ignorada del segle XX. L’actualitat del disseny és presentada amb personalitats que compten amb projecció internacional i objectes emblemàtics del país, junt amb objectes “de tota la vida”.

S’aprofita la ocasió per explicar algunes històries sobre la singularitat total de la creativitat ibérica. Un anàlisi de la seva trajectoria, des de la efervescència posterior als quaranta anys de dictadura que va desembocar en els Jocs Olímpics de Barcelona de 1992 i l’admisió a la Unió Europea, fins als emblemes de la modernitat representats per Patricia Urquiola o Jaime Hayon, passant per Javier Mariscal, Martín Ruiz de Azúa, Martí Guixé o el jove Nacho Carbonell, entre d’altres.

mobles 114 participa a la exposició amb alguns dels objectes més icònics de la seva col.lecció:

La cadira Green de Javier Mariscal, un projecte que neix amb el compromís de millorar la qualitat de vida i la preservació del Planeta.

El seu autor farà una conferència que servirà com a començament de la exposició, el 12 de juny a Arc en Rêve Centre d’Architecture.

La butaca Om Basic, un disseny de Martín Azúa que serveix tant per interior com per a exterior.

Els setrills Marquina, icona del disseny del país que resol amb enginy i eficàcia el problema del degoteig, i demostra que el disseny fa evolucionar els objectes.

La taula Oxi, una col·lecció de taules complementàries creades per JM Massana – JM Tremoleda & Eduard Juanola.

Riga, una col·lecció de complements d’acer inoxidable per a espais públics, de recepció o per a l’oficina, formada per diverses versions de paperera, un paraigüer i un cendrer-paperera.

 

 

Biblioteca Sant Ildefons a Cornellà: un projecte arquitectònic amable

El 16 de març va obrir les portes la nova Biblioteca Sant Ildefons a Cornellà dels arquitectes M. Brullet, A. de Luna i M Barba. Dins del Centre Cultural Sant Ildefons, té una superfície de 1.660 m2 distribuïts en dues plantes que configuren diversos espais ordenats per als diferents usos, amb unes interessants visions panoràmiques.

L’equipament prescrit pels arquitectes, s’adapta als requeriments funcionals creant conjunts versàtils per a aportar la màxima funcionalitat i formes d’estar de l’usuari. Utilitza el sistema de prestatgeries BBL i el sistema de taules Pey en tota les seves amplitud de versions, mides, formats, complements i accessoris; completada amb cadires Gràcia, butaques Danesa i altres models singulars com la butaca Om, tamborets Flod, etc. El resultat és un conjunt harmònic de mobles, materials i acabats, integrats en un projecte arquitectònic amable.

Tots els projectes del servei de prescripció de mobles 114, a la web.

Recomendacions de mobles 114 per La Nit dels Museus

Des de mobles 114 volem commemorar el Dia Internacional dels Museus, que cada any des de 1977 organitza el Consell Internacional de Museus (ICOM) cada 18 de mayo.

Jornades de portes obertes, activitats específiques i ampliació d’horaris converteixen aquest dia en plataforma per un tema que gira entorn al desenvolupament de la societat a nivell internacional. Aquest any, el lema és “Museus (memòria+creativitat=progrès social)“.

mobles 114, com empresa concienciada amb el disseny i l’art, destaca alguns dels espais on ha participat com a prescriptor i aprofitar la oportunitat per gaudir d’un passeig pel més destacat del panorama museístic d’Espanya.

El Guggenheim Bilbao, epicentre de l’art contemporani del nord d’Espanya, proposa una jornada de portes obertes i visites guiades gratuïtes.

Barcelona celebra La nit dels museus oferint entrada lliure a nombrosos llocs el 18 de maig de 19 a 1 hores. Més de seixanta museus de la ciutat i la seva àrea metropolitana organitzen exposicions, concerts, danses, visites comentades i talleres, entre els que destaquem els de la Fundació Miró i la Fundació Tàpies.

Tots els projectes d’Espais Culturals de mobles 114, a la web.

Novetats m114: TRIA Pack, la evolució small&contemporary de TRIA

Mobles 114 presenta la nova versió de la icònica prestatgeria TRIA, ara en forma de Pack.

La nova component de la família TRIA és un nou disseny més dinàmic i de caràcter essencial, pensada per qualsevol espai públic o privat, com: cuina, habitacions, sales, oficines, botigues, recepcions, magatzems i molts més.

TRIA Pack és un disseny de primera categoria, de línies clares i coloristes, amb una excepcional rel.lació qualitat/preu. Està disponible en dues versions, de peu i de paret, i realitzada en acer pintat en colors.

La seva versió de paret es tracta d’un conjunt de 2 suports laterals de 77cm pintats i 3 prestatges en acer pintat en els colors: blanc, gris, vermell i pistatxo.

La versió de peu està composta per un conjunt de 2 suports laterals de 125cm pintats i 4 prestatges en acer pintat en els colors: blanc, gris, vermell i pistatxo. Cal penjar-la a la paret.

TRIA Pack té un disseny atemporal i articulat que dona resposta a qualsevol necessitat logística i decorativa, conceptes molt presents a l’ADN del disseny de TRIA.

TRIA, el disseny original

TRIA és un sistema de mobiliari permanentment contemporani i jove, dissenyat el 1978 per JM Massana i JM Tremoleda. TRIA és una prestatgeria en versions de peu o de paret, adaptable a tot tipus d’ambient home: sala d’estar, cuina, vestidor, home office, llibreria, etc., i també pel equipament de botigues i oficines. Un sistema polivalent que pot créixer i modificar-se sota el criteri del client, format per mòduls d’emmamgatzematge funcionals, resistens i de volumetria lleugera. Pel seu disseny atemporal i articulat, les composicions que pot adoptar dónen solució a diferents necessitats logístiques i decoratives. Durant els seus 35 anys de vida, TRIA ha anat ampliant les seves prestacions i recentment incorpora una variada col.lecció de complements: contenidors, calaixos, taules i penjadors.

 

El sistema original está disponible en la versió de paret de 24cm de profunditat (TRIA 24) i en la versió de paret i/o peu de 36cm de profunditat (TRIA 36).

Coneix tot sobre TRIA a la web de mobles114.

 

 

La prestatgeria Tria 36, Seleccionada pels Premis Delta 2013

La prestatgeria Tria de mobles114 ha rebut el segell de Seleccionada pels Premis Delta 2013, que s’atorgaran el proper 27 de juny de 2013.

 

Tria és una prestatgeria modular dissenyada per JM Massana – JM Tremoleda & Eduard Juanola. Disponible en versions de peu o de paret, està formada per uns laterals en forma d’escala, diversos prestatges i una col·lecció de complements que la converteixen en flexible i adaptable a tot tipus d’ambients.

El seu disseny atemporal i articulat permet composicions que donen solucions a diferents necessitats logístiques i decoratives. Disponible en tres versions: TRIA 24 amb 24 cm de profunditat i disseny a la paret; TRIA 36, amb 36 cm de profunditat i disseny de paret i de peu; i TRIA Pack, la evolució small & contemporary.

Tot sobre la Tria a la web de mobles114.

Els premis Delta, organitzats per l’Associació de Disseny Industrial ADI-FAD,, promouen el reconeixement públic d’aquells productes distribuïts en el mercat espanyol que destaquin pel seu caràcter innovador, per la renovació conceptual que comportin, per la resposta social que generin i per la seva adequació mediambiental, així com pel seu propi disseny i qualitat de fabricació.

El sistema de prestatgeries i complements per a biblioteques BBL de mobles114 també ha estat Seleccionat pels Premis Delta 2013.

El sistema de prestatgeries BBL, Seleccionat pels Premis Delta 2013

Els premis Delta, organitzats per l’Associació de Disseny Industrial ADI-FAD, promouen el reconeixement públic d’aquells productes distribuïts en el mercat espanyol que destaquin pel seu caràcter innovador, per la renovació conceptual que comportin, per la resposta social que generin i per la seva adequació mediambiental, així com pel seu propi disseny i qualitat de fabricació.

El sistema de prestatgeries i complements per a biblioteques BBL de mobles114 ha rebut el segell de Seleccionat pels Premis Delta 2013, que s’otorgaran el proper 27 de juny de 2013.

El sistema de prestatgeries i complements BBL és un sistema dissenyat per a l’equipament de biblioteques, amb la singularitat de l’incorporació de Laminat Compacte HPL com a element estructural. Permet una gran amplitud de mides, complements i accessoris, i diversitat de composicions dels seus elements per donar solucions específiques per adaptar-se al projecte.

Tot sobre el sistema BBL a la web de mobles114.

Processos m114: entapissat butaca Om

Om és una butaca monobloc de polietilè per a ús interior i exterior de mobles114 en dues modalitats: Om basic i Om tèxtil.

Dissenyada pel Martín Azúa, Om és confortable i generosa en el seu interior, tot i que les seves proporcions externes són reduïdes.

Està definida i pensada per a ser usada en espais de restauració, vestíbuls, zones d’espera, espais de reunió així com també, en el mercat de la llar.

Om tèxtil s’ofereix en 2 variants de teixit, amb versió monocolor o bicolor.

L’entapissat de la butaca Om es fa amb un procés gairebé artesanal que es pot veure en les següents imatges pas per pas:

La recepció del Hotel Ambassador I de Benidorm, un espai de fantasia per l’Óscar Vidal

El dissenyador Óscar Vidal ha sigut l’encarregat d’aportar modernitat i un caràcter singular a la recepció de l’Hotel Ambassador I de Benidorm.

L’espai, fresc i amb un aire lúdic, vol reflexar la llum mediterrània, fent servir una combinació entre llum natural i llum indirecta; i traçats suaus i orgànics.

S’ha fet servir un mobiliari subtil amb la firma de mobles114: cadires Green de Javier Mariscal a l’àrea d’ordinadors, i taules Oxi de JM Massana-JM Tremoleda & Eduard Juanola al espai chill-out.

Fotografías cortesía de Óscar Vidal.

Otros proyectos de Óscar Vidal, en la web de mobles114.

Mobles 114 participa a “Bridge The Gap”, organitzat per Lombardini22

mobles114 participará el proper 11 d’abril i dins dels esdeveniments que es celebran a  Milà amb motiu del Salone Internazionale del Mobile com a partner a Bridge The Gap, una exposició organitzada pel estudi d’arquitectura Lombardini22 que planteja com objectius col.laboració, coneixement i negoci.

En anglès, l’avís “mind the gap” serveix per ajudar a a evitar els forats que es poden trobar al camí. Des de Lombardini22 s’anima a creuar el pont per evitar aquests sots, “Bridge The Gap“.

El leitmotiv que representarà aquest lema, escollit pel estudi pel 2013, és el projecte del pont Naviglio Grande, projectat per la Expo 2015 que es celebrarà a Milà.

mobles114 participa com a Partner de suport en aquesta iniciativa de FuoriSalone, que es suma al corner situat al Hall 22 del SaloneUfficio, Stand D21, on estan exposades la Tria Pack, el tamboret Flod i la taula Pey de peu central.

La biblioteca Antonio Martín, a El Prat de Llobregat, la més ben valorada de la província de Barcelona

La biblioteca Antonio Martín, situada al Espai Cultural Cèntric de El Prat de Llobregat, és la més ben valorada pels seus usuaris de totes les biblioteques de la província de Barcelona.

Dissenyada pel estudi d’arquitectura de Manuel Brullet y Asociados i moblada pel servei de prescripció de mobles114, ha rebut la nota més alta pel estat de les instal.lacions, la neteja, el tractament personal, el servei de préstecs i el disseny dels seus espais.

L’Espai Cultural Cèntric és un Equipament Cultural format per Biblioteca, Casal i Auditori, y ha aconseguit transformar, dinamitzar i revitalitzar la vida sociocultural de la ciutat.

Al centre es poden trobar alguns productes de mobles114: les prestatgeries BBL formen l’equipament principal de la biblioteca; butaques Danesa estan distribuïdes per les zones de oci i reunió informal; cadires Gimlet i taules Pey a la terrassa, i tamborets Gimlet a la cafeteria; cadires Gracia a les zones d’estudi; i cendrers Smoke a la entrada.

 

Plagiarius: “premis” que denuncien la còpia

Action Plagiarius és una iniciativa que des de 1977 denuncia els plagis i còpies i el seu impacte negatiu, no només econòmic sinó també el prejudici que suposa a empreses i dissenyadors.

mobles114, com Marca Registrada Internacional, protegeix el disseny dels seus productes, així com els catàlegs i marques amb què es distribueixen, per les Lleis i Tractats nacionals i internacionals sobre la Propietat Intel·lectual i Industrial. Qualsevol utilització, producció, distribució, explotació o comunicació pública d’aquests productes, marques i catàlegs que no hagi estat expressament autoritzada per escrit per Mobles 114, pot constituir una vulneració d’aquestes normes i, per tant, un delicte punible.

La producció, distribució i comercialització de qualsevol còpia o versió del patrimoni de producte o marques protegits és legalment incompatible amb la dels originals, i en conseqüència. Mobles 114 actuarà contra els productors i els distribuidors que vulnerin la llei.

Des de mobles114 volem denunciar aquests tipus d’accions, i més concretament al “guanyador” del premi Plagiarius 2013: la instal.lació a Al Waab Street de Doha, Qatar, de falsificacions de la farola “Latina”. Ens volem solidaritzar amb l’autora, Beth Galí,  i la empresa que edita el producte original,  Santa & Cole.

Mobles114 als mitjans: biblioteca Caterina Albert

L’últim gran projecte de mobles114 ha tingut una gran repercusió i ha sortit publicat a diferents revistes y blogs de temàtica especialitzada en disseny i tendències. Aqui està la recopilació de lo més destacat a la premsa nacional i estrangera:

diarioDESIGN: Biblioteca Caterina Albert de Camp de l’Arpa: apertura visual y luminosidad por Oliveras Boix Arquitectes.

La primera revista sobre disseny escrita en castellà i publicada diariament a la red destaca la luminositat, amplitud y claritat, on s’ha tractat d’aconseguir que tots els elements encaixin amb armonia.

Nextic: Biblioteca Caterina Albert de Camp de l’Arpa.

El portal de disseny, interiorisme, arquitectura i tendències que publica setmanalment novetats, notícies i entrevistes ofereix un recorregut virtual per la instal.lació on abans es trobava la fàbrica de plàstics Alchemika.

Infurma: Biblioteca pública Caterina Albert en Barcelona. Un proyecto de Oliveras Boix Arquitectes y equipamiento de mobles114

El directori de fabricants de mobles i equips d’il.luminació destaca la col.laboració entre empresa i estudi d’arquitectura per aconseguir l’ambient desitjat en un espai d’aquestes característiques.

També en anglés.

Marie Claire Italia: La biblioteca è “in”!

La famosa revista de moda, bellesa, tendències, actualitat i viatges selecciona la biblioteca Caterina Albert a una recopilació de biblioteques on la simbiosi entre arquitectura, disseny i tecnologia triomfa.

b-guided: Biblioteca Caterina Albert de Camp de l’Arpa. Oliveras Boix Arquitectes

La guia d’Espais d’Art, Gastronomia, Hotels, Moda i Bellesa, Botigues de Disseny i Vida Nocturna narra el passat industrial i l’actual ús del complex multifuncional. (Fotografia: José Hevia)

També en anglés.

d[x]i magazine: Biblioteca Caterina Albert de Camp de l’Arpa en Barcelona / Oliveras Boix Arquitectes

El magazine internacional sobre disseny i creativitat contemporanis també explica aquest projecte parlant de la col.laboració entre arquitectes i empresa.